7　　day 雾

内心笃定、要或不要、又有什么关系。

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Sat, 21 Nov 2009 21:47:41 GMT

“想让这个世界干净，得先让自己的内心干净。

“愤怒是一种很低级的情感，爱才是高级的情感，一个人愤怒地活一辈子不难，就像那些大妈，五六十了还天天骂这个骂那个。难的是有爱的活一辈子。

“看别人不顺眼是自己修养不够，我们应该从容地面对这个世界，而不是愤怒，愤怒什么也学不会，而从容，能让我们敞开胸怀，广纳一切。

“对生活，我们不要抱怨，应该有颗敬畏的心，生活比我们想象的大多了。

“人生最重要的一件事情不是拥有，而是放下，学会放下，一生就幸福了，之所以我们会痛苦、愤怒，是因为放不下。

“快乐，不是因为拥有的多，而是计较的少。

“我们以为自己看清了这个世界，其实我们认识的世界只是拿肉眼看到的，真正认清世界，是用慧眼去看，我们很多人的慧眼还没开启。

“禅宗里有两个词：无常和无我。这两个词教会我很多东西，没有什么是永远的，也没有什么是属于我们的，所以当快乐、青春、感情、钱，这些东西离我而去的时候，我觉得是很正常的事儿。

“世界已经跟我没关系了，它是它，我是我，我愿意和世界发生关系的时候，就发生，不愿意，我一人挺好，世界不需要我，我也不需要它。

“唯一挂念的，就是我父母，他们把我养这么大不容易。回去工作后，狠狠的挣钱，然后好好孝敬他俩。

“生活这事儿我也想明白了，躲也不是个办法。任何事情，无论好坏，都要面对它，接受它，处理它，放下它。

“青春这几年，我们一直在给荷尔蒙活着，没给自己活，现在荷尔蒙快没了，该给自己活了。”

握着一杯茶，目光清澈，神态恬静，不紧不慢地自言自语。

月朗星稀，云淡风轻。

我们的八月。谁人的未央。

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Thu, 27 Aug 2009 16:13:55 GMT

八月的日光之巅，渲染了谁的流离失所？

夏末的流年陌路，苍凉了谁的兵荒马乱？
-------------------写在夏末。

_______八月。我喧闹的兵荒马乱。

夏日傍晚。街头。
天空安静恬然。看不见尽头，看不清颜色。大片大片散落的白色云朵，到处流离。
零落盘旋的几只白鸽，逆着风尘孤傲的飞着，在天边写下自己来过的痕迹。
突然就想起了伍佰的《白鸽》。不羁的灵魂。
在然后就想起了一起唱过这首曲子的那些兄弟姐妹们。

我们就是像一个人，安静却也喧闹的行走在我们的路途。

他们在庞大而陌生的人群里面，离我那样近。
我知道，他们始终是他们，我始终是我。
可是却是类似于身与影的关系。
不可分割。
没有谁在谁的世界里独自流浪，我们在我们的世界里共同疯狂。

同学聚会，尽管很久没有了联系，却像是家庭聚餐一般。亲切而温暖。
清晰的记得淼说的，圆满成功。喝倒四位，喝吐的不计其数。
觥筹交错间，仿似又回到过去。那些不现实的日子。
疯狂的无法言说。奇妙的夜晚。

在军港之夜的海阔天空。
"宝宝头"在我去北京之前陪我买的包包。
还有宝宝头欠我的十辣十烤。

兄弟连，在野地的攻守战。
轻冲锋枪的阳仔和我，躺在战壕里被自家的狙击手Listen自残、、、、、、
狙击手与狙击手隔着墙的偷袭、指挥官暴露队友的行为、冲锋手在树上的扫射、
在玉米林里的猥琐、在高地的偷袭、、、、、、
你们还记得麽？呵呵
那些在枪林弹雨的场景还是那般历历在目。
疯狂却怀念的战争。

夜店的人妖、酒精、555烟草、DOTA、、、、、、
美妙的假期呢。
这般呢喃那些日子、与其说是怀念假期，不如说是怀念兄弟连的兄弟们。

好多记忆……

我们不是习惯孤单的孩子，一群人流离在年华陌路里，孤傲行走。
然而，事实上，我们都是是害怕孤单的孩子。
我们一直在寻找一个目标，让我们能够不再孤单流浪。
只是我们在这里，他在哪里？

八月年光，我们在自己的盛大迷藏里，安然吟唱我们喧闹的兵荒马乱。

_______未央。谁流离失所的过往。

夜里失眠。听见夜店狂野的声响，愈加不能入睡。
我嗅到床单上离开的味道，冰凉冰凉的，刺痛身体里的每个细胞。
旁边传来细微且均匀的呜呜声，是电脑的风扇在旋转。

又离开那里了，离开一直陪伴的亲人、兄弟姐妹们。走得不甘心。
好多事似乎还没做完、好多人似乎还没见到。
烟草的气雾缭绕在眼前、不知是烟雾刺痛还是不舍。
也许罢、这个假期于我而言过的不错。只是不满足。也许不完美。

起身，套上肥大的T恤和短裤，光脚穿上球鞋。
轻轻开门，用了很小很小的力气，却依然发出些许声响，在这安静死寂的夜里，显得那样刺耳。
听见屋子里父亲翻身的声音，之后又是轻轻的鼾声。
转身出门，轻轻的关门，又是一道轻微但刺耳的声响，瞬间掠过。

楼道里亮着昏黄色的光，有淡淡的熏香味道，是不刺鼻的细微香气，让我想起寺庙里烟雾缭绕的样子。
虽然熏香的香气扑鼻，我却仍旧嗅到了潮湿发霉的味道，似乎有些装修的漆味。
下楼前行，影子在身后的灯下，被拉扯成修长但扭曲的形状，随着步子的前行而前行。

此时，街上还是有不少的人喧哗热闹着，不远处的夜店，三三两两的人在门前透气。
八月末的凌晨已经有些许凉意，风肆意掠过，吹起蓬松的短发，我听见风声瞬间凝结在耳边。

想起，曾经有人说过，要陪我一起在夜店狂欢，要陪我看DS翻滚的样子。
然而，现在我却是一个人来听夜曲的呼啸，一个人看DS翻滚的姿态。
那些轮回里的旖旎时光，那些曾经一起走过的温暖的人，又要各自奔天涯了罢。

那些过往，注定了是流离失所的记忆。
在生命的不停轮回旋转里，从这一端，到那一端。再从那一端，回到这一端。
终究，还是回到原点。

后记：
时光轮回。打马而过。
一切都如同旋转木马一般。起起伏伏。上上下下。轮回旋转。
最后才发现。原来。一直都在原地打转。

那未结束的，最终都会回到原来的样子。
这，便是未央的轮回路途罢。

〉〉〉ｅＮD。

木比白狐。

________Sick、温暖。一如既往的离开。

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Tue, 28 Jul 2009 19:06:46 GMT

1. 片段

倾盆大雨。铁皮车厢。压抑气氛的列车。陌生人群。面无表情的面孔。
安静的音乐。悲伤四处蔓延的阴暗天空。
我知道这些熟悉的片段，每一段每一段都在内心深处扎根。它们将影子渐渐拉长，在我即将忘却的日子里提醒着它们的存在。心脏被狠狠的刺痛。是谁拿匕首捅入心脏，深深的插入柔软的部分。旋转。拔出。终于，血流不止……

2. 吟唱

他去世的第一年。很少提起。每一寸时光，都被轻轻的抚摸过。没有了尖锐的棱角，却同样再刺痛我的痛楚。
他最后一次的旅行是去北京。我想在他的忌日前去北京，走他走过的路，看他看过的景。可是归期却晚了。他离开时、我不在他身边，他在念叨我。他周年祭时、我同样没有去看望他。他会生气麽？
我是一个不孝顺的孩子罢？
只想低低的吟唱，吟唱对外公的思念、以及歉意。

3. 流年
街道上的人群换了，摆地摊的小贩不见了，曾经吃过的小吃再也找不到曾经的味道了，公车的线路变了，连阳光投在我深色衣服上的温度，我都感觉不到了。时光变迁。原来我已经历这么多。可是这些，这所有的一切都不足以叫我悲伤。我难过，我疼痛，我歇斯底里的是：我再也找不到被外公牵着手的感觉了。永远都找不到了。那些储藏在心里痛楚，被谁偷偷的挖出来了。悄无声息。无法销声匿迹。
于是，我想流泪了。
外公，我和您。隔天隔海。遥遥相望。

4. 浅眠
再为你点一盏灯。不要让黎明太快来临。
一个人躲在梦醒的角落里。
这些天总会梦到他。
推开房门、看到紧闭着眼睛的她、脸色很白、仿佛已经离开了。我抚摸着他布满皱纹的手，亲吻。预期中的冰冷和无知。但是他突然的就开始动了、睁开眼睛。虽然有稍许艰难。就急忙扶他起来，试图给他一个舒适妥当的位置。一边把枕头拖过来一边心里惊动喜悦。是这样的高兴。
然后就醒了。

还曾梦见他进医院看牙齿，我替他去领药，走廊回旋一圈又一圈，始终找不到地方。问人，人们不回答，回避我。有梦见我带他坐火车去旅行，在喧嚣的车站找不到换登的站台。而他拎着一只包，在等待我。在梦里我总是这样焦灼而且无助。不知道该如何照顾好他、不知道该如何表达我的歉意。
我不明白这些梦境的意思。似乎只是在梦中不断的重复摆弄一种假设与偶然。
比如他会复活，或者是慢慢地逝去。想留出一段我与他之间正式的时间，想让他能够慢慢地离开我。把该说的话说完，该做的事做完。这样我们才能肯定地告别。

5. 告别

我该如何，如何停止这漫长的，漫长的告别……
许是看惯了人情冷暖，连告别都是这样的索然无味。
没有拥抱，没有眼泪，挥挥手而已。便已离开。我始终记得这样的一个场景：
他始终是年老时候的样子。
瘦瘦的、穿中山装或者宽大的舒适的衣袍。
看到很多过去的人，在我的身边来来往往。
只是，我们之间已经没有了语言的界限。
才发现，我们失去了听力，我们，也失去了语言。失去了多余苍白的东西。
我始终，始终回不去，那些有外公的日子。
就这样长眠罢……

6. 永生
便是这些支离破碎的画面，将内心深处的空白狠狠的塞满。
而事实上他走的迅疾，未曾与我说过一句话。也没有机会让我好好地看他一眼。仿佛突然失踪。
这是最后一次错失，好麽？下一次的周年祭让我好好地看看那些在墓碑上的痕迹好麽？
不如告别，或者永生。什么都好，不是吗？

最后一次，最后一次说外公、对不起，好麽？

7. 再见

除此之外。我别无他求。我不要安慰。不要同情。
寻求灵魂深处脱胎换骨峰回路转之后换取的清透晴朗。又回到这里。年华渐老。人淡如菊。我只想在可以轻轻的向天空问声：

您还好吗？

一池忘川水、终不过似水流年。

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Tue, 09 Jun 2009 11:47:03 GMT

窗外有风，但却是静止的。如同心脏。
咖啡杯在起身时被不小心打翻、愣了一些时许。
想起了那已经结束的高考、那不属于我的战役了。
可是却开始怀念了、真的很傻罢。

外面在吹着风，昏黄的世间。那段昏黄的时光。
上午和寝室人的在班里连DOTA。看着那些画面、心里突然就想起了昔日高考完和禽兽大清早就去DOTA的场景，还有考完的那个假期一群人玩的情境…昨晚看了些文章。
走过高考那条河。里面总能看到喜欢的题目。虽然文字我不是很喜欢。

不知道从什么时候开始，我，慢慢变成为，一个时常心存留恋的人。

留念那匆匆走过的六月，留念那段奋笔疾书的日子，留念那一杯杯每早的热咖啡、每夜的冰牛奶，留念起那些一直在心中、却不怎么联系的挚爱的人们，留念……人老了，是否都时这般留念旧时光？旧时光，仿若是个美人，然，到底如花美眷，终不过似水流年。青石板，白土墙，不诉倩影离殇，天海有我最后一片苍穹，只记下你的名字。纸飞机到不了你说的天堂。

“老师来了叫我一声”；
“快写，写完借我抄抄。你先抄..抄完给我.”
“还有几分钟下课啊”；
“这次考试靠你了”；
“晚上有什么作业?”
“这次默写默什么？等下字写大点！”

我们都说过罢。

启程的要飞了、途中的累了、到达的沧桑了。世间这般荒凉。

昨晚单曲循环的听着那些岁月的音轨。凌晨3点一个人走出寝室，楼道内的窗户不知道怎么没关，抱着手臂迅速的跑回的寝室。寝室那帮人均匀的呼吸声感觉如此亲切。

别离的气息渐浓。大三的在离开、大一的将来。以后的生活大家不知道会怎样。又想起了高考的那些离别岁月。走的走了、补的补了、那一起混日子的课桌、又要恢复成像3年前来时那样空。

每个人都是孤独的存在于这个世界。如沧海一粟。
死亡让人明白人必须随时做好依赖的事物被抽离。
看完的伤逝。简短的几页。无须太过冗长。却如此明确。生活中的柴米油盐，终究也变的如街景般庸俗。人的绝望大抵已是最底限。

这几天忙着考驾照、写工作总结、编排系报、复习、养神……说是忙，其实只是比平常闲散的生活多了件正经的事罢了。一个人躺床上的时候总是变换姿势。感到了不安、感到了苍凉。

午休的时候、梦到了那一张张熟悉的面孔。
那些往昔一同走过的岁月在清醒的一瞬渐渐浮现。莫名感到、曾经幻想过的生活像是水中月。
我旅途的生活。

只希望一切不要偏离的太多。一切能够按正常人的轨迹去进行。便觉安心。一切不要消失的太快。一切在我还在珍惜中请不要离开。一切一切不要如此迅速.一切一切请记住...

年少的挥霍，肆意的冷漠，都为苍老时留下了怀念的资本。
每当我摊开掌心，看着那些空洞的掌纹，总觉得在一步步，
埋葬着自己的梦想。

突然就想起了《Some Dreams》这曲很苍老的歌。
开头道来涌入的就是满耳的温暖。也不是仅仅一个喜欢、沉醉所能概括的。静静听着，仿佛就坐在他身边，他拿着木吉他，手指娴熟得拨动，再缓缓道来那段昏黄的时光。低沉醇厚的嗓音，耐听优美的曲调，与稳健幽雅的吉他演奏，Allan Taylor低沉舒缓的嗓音更仿佛有抚平作用，聆听他的歌，将可随着他的歌声进入一段又一段的旅途。怀念高考那苍白的年代、很傻……

那么，明年我还会这般呢喃的诉说着留念麽?
罢了、罢了

后记：
七堇年说过，在每一段赤诚的叙述或者回忆之前，都是困顿。我很是赞同。只是，如若不写下这些文字，我又怎么证明自己在怀念那些轮回中的岁月？如若不接受灵魂的洗礼，我怎么承认这是我内心的秘密。这一切，都只为自己。
真的是累了，倦了。

祝那些身未老、心已沧桑的，以及走过高考这场轮回的孩子们一切安好。

＞＞＞END。
木比白狐。
2009.6.9

世上最唯美的文化——哥特文化（全）(下)

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Fri, 22 May 2009 01:22:35 GMT

哥特音乐的演变过程：
Alternative
|
|
Punk
/ | \
/ | \
/ | \
Modern/New Wave | Industrial
|
Gothic
/ | \
/ | \
Goth rock/death rock | Folk/occult gothic
|
Darkwave
/ \
/ \
Ethereal Darkambient

在这里不可能列举出所有的哥特音乐分支，事实上也不可能很准确的去定义和划分哥特音乐。
Alternative
Alternative另类音乐是一个很广泛的音乐术语，使用它的原因其实只是为了去定义那些不同于主流音乐的，地下的，前卫的和非流行的音乐风
格，包括：Punk,New Wave, Gothic, Industrial, Techno, Ska等。但Alternative另类音乐这个术语现在本身就是矛盾的，因为它所产生的很
多音乐风格都已经进入了主流音乐。现在很多唱片公司和媒体都乐于使用这个术语去推销和宣传那些事实上并没有任何创新和与众不同的乐队
。所以这个术语已经背离了它最先的意义，成为那些地下乐队的笑柄。
Punk
这里的Punk指的是七十年代的Punk音乐，事实上这种音乐已经在七十年代末就消失了。现代意义上的Punk音乐只能归结为一种流行摇滚和七十
年代Punk音乐融合所产生的亚文化音乐风格。对于七十年代Punk音乐可以追述到伟大的Velvet Underground乐队，而使它发扬光大的是Dead
Kennedys， Sex Pistols 和 Circle Jerks这样的乐队。他们那种无政府主义的，与主流文化格格不入的，叛逆音乐风格整整影响了一代人。
由此也产生了多种音乐风格，包括1976年产生的工业音乐Industrialmusic ，1979年产生的哥特音乐，以及80年代初期的新浪潮音乐New Wave
(Modern music)七十年代Punk音乐对哥特音乐特别是哥特音乐的一个分支哥特摇滚产生了深远的影响，这也是为什么有时人们会将The Cure
(1978)和Siouxsie & the Banshees (1976)这样的哥特乐队归到后Punk (post-punk)乐队。
Modern/New Wave
包括象Pet Shop Boys, Duran Duran, Adam Ant和New Order这样的乐队，New Wave在八十年代早期就已经流行并进入主流音乐，因此也被称做
modern music 。但它本身也是多变和不可琢磨的，并发展成多种音乐风格的混合体，包括：象Adam Ant的New Romantics，death rock, post
-punk, modern等。同时New Wave也第一个在乐队音乐中加入电子合成器和键盘。
Industrial
工业Industrial这个术语最早是源于一个叫Industrial Records的唱片公司1976。Throbbing Gristle是这种风格的先锋，作为一种亚文化，
Industrial是相当年轻的，直到九十年代才被得以承认，它的追随者们自称“rivetheads”。它也有自己的子类：包括象KMFDM 和 Ministry乐
队这样的重金属吉他风格的工业摇滚，象Front 242 和Front Line Assembly这样以电子音乐为主的EBM (Electronic Body Music) ，以及
象Coil 和 Download这样以实验性电子音效为主的音乐风格。工业音乐和哥特音乐就向硬币的两个不同面，哥特音乐表现情绪化的，美好的，
超自然的，诗歌式的，戏剧性的一面，而工业音乐则表达愤怒的，好斗的，嘈杂的，机械化的，政治性的一面。工业音乐通常都使用电子合成
器，并夹有一些变形的人声和环境噪音。从现代意义上说哥特音乐和工业音乐已经没有十分明显的界限，这就是人们为什么要将兼有这两中音
乐风格的音乐称做工业化哥特Industrial Gothic。
Goth rock/death rock
这是通常人们所认为的哥特音乐，并有人认为这才是哥特音乐的开端。这是一种源于Punk音乐的，具有厌恶人类的，恐怖的，神秘和痛苦倾向
的音乐风格。产生于七十年代末期的Punk运动。起先人们将这种音乐风格叫做death rock，到了八十年代才开始叫做哥特摇滚。Christian
Death, The Sisters of Mercy和Bauhaus乐队是这种音乐风格的代表。音乐中包含猛烈的吉他演奏，和具有启示性的和戏剧化的歌词。应该说
哥特摇滚和重金属以及死亡重金属有着很明显的差别，虽然人们经常将两者混淆，但只要认识到哥特音乐所表现的内涵，就不难分别了。
Folk/occult gothic
这是哥特音乐的一个分支，也叫做中世纪民乐哥特。它主要是表现中世纪欧洲的宗教和神秘历史。音乐上倾向民间和部族音乐，对模糊的合成
乐器，原声吉他，小提琴以及长笛大量应用。代表乐队有：Vanitas，Current 93, Sol Invictus, 和Death in June的乐队。
Darkwave
这是一个很清楚的术语用以定义那种源于哥特音乐的，反省的，阴郁的，忧伤的和具有艺术美感的音乐风格。它包含ethereal 和 darkambient
这两种划分更细的音乐风格。
Ethereal
这是一种相当精致和优雅的，神秘的音乐风格。它通常包含优美的女高音和对古典及传统民乐乐器如原声吉他，钢琴，大提琴，长笛，小提琴
的应用，有时甚至取代了电声吉他，贝司和鼓。创造出一种虚幻的，天堂般的音乐效果。代表乐队包括：Love SpiralsDownwards和Cocteau
Twins，典型的歌剧式女声唱腔，有时男声也作为一种背景和声出现。尽管这种音乐和哥特音乐有较大的差别，不过多数人仍然将它看作哥特音
乐的一个分支，显示出对它的强烈偏好。
Darkambient
一种受泰洛克techno-trance风格影响的，营造情绪化的，忧郁环境音效的音乐风格。在这种音乐风格中，包含大量的低沉的，神秘的环境音效
和人声，以营造出一种催眠式的内省音乐效果。代表乐队包括：Steve Roach, Vidna Obmana 和Soul Whirling Somewhere .
哥特文化的兴衰：　　
八十年代，哥特乐队们在商业上取得了一系列成功，The Sisters of Mercy、The Mission、All About Eve、The Cure、Siouxsie and the
Banshees、Fields of the Nephilim和Christian Death这些乐队都有过上榜歌曲，他们所界定的“经典歌特”之声是这样的：清脆的曼陀林风
格的半原音吉他、沉稳的单音符贝司线条、简单但快速的节奏、浓重的合成器效果和阴暗的演唱。尽管一些“经典”的歌特乐队一直坚持到了
今天，并且仍能得到当今歌特族的热爱，但今日歌特文化的主角已不是他们了。　　
在八十年代，哥特服饰时尚由这种音乐风格发展而来，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的
设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。　　
九十年代，哥特音乐在传媒中渐渐失宠，但哥特文化却愈发强大，急速膨胀的夜总会行业使得哥特组织形成了一个庞大的网络。新出现的简便
而且便宜的桌面出版系统和家庭录音技术协助产生了大量的哥特杂志和不同质量的小样，这使哥特文化显得活力十足。而好莱坞维多利亚恐怖
电影的复兴恰在此时，《乌鸦》(李小龙之子李国豪在拍摄此片时神秘丧生)、《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等一系列卖座恐怖片为哥特
文化注入了新的兴奋点。哥特时尚巧妙地随之有所改变，卷发、高马尾辫和战斗裤是一种风尚、长直发、维多利亚式的丝绒和花边也是一种风
尚、皮革与塑料装也都成了风尚，但不同的是这种风格和北美流行的任何东西都无相似之处。哥特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。　
　
九十年代也有些哥特乐队打上了排行榜或独立排行榜，这里包括Garbage、Rosetta Stone、Sheep On Drugs、Nick Cave、Nosferatu和Curve等
等，他们的音乐风格不完全同于前一代哥特乐队，但他们均有着哥特式的演唱风格、阴暗的音乐主题和合成器阴暗的效果，虽然他们大多不承
认自己是哥特，但他们看起来却是不折不扣的哥特式风范，否则怎么称呼他们？　　
虽然他们的影响力在明显逊于八十年代的哥特乐队，但是九十年代，“哥特”(goth)文化的含义却大大加深了，此时它不再仅仅意味着一种音
乐风格，同时它还是一种时尚、一种人生态度和一种社会风景——时尚全是黑色的、态度全是阴暗的,而风景全是模糊的。　　
同时也出现了很多没有听过太多哥特音乐、但按照哥特的方式穿着和思考的哥特族，他们喜欢听的是工业音乐、重金属、高技术音乐和非主流
音乐。这些哥特族偏爱的流行乐队包括The Prodigy、Front 242、Cubanate、Menswear、White Zombie、Pop Will Eat Itself、Front Line
Assembly和Nine Inch Nails等等。

哥特作为反文化　　
1969年：嬉皮们发现了世界的丑恶，于是他们发誓要用爱来改变这一切。　　
1979年：朋克们发现世界依然丑恶，于是他们竖起中指表示蔑视。　　
1981年：哥特族们看破红尘。
识别一支哥特乐队　　
1、此乐队的音乐气氛怪诞且超现实。　　
2、此乐队的歌词包含歌特主题(奇奇怪怪神神秘秘凄凄惨惨荒荒凉凉)。　　
3、乐队成员的外表十分哥特化，一水儿黑。　　
4、乐队自称哥特乐队，和其他哥特乐队一起演出，并出现在哥特合辑当中。
四大哥特唱片厂牌　　
Cleopatra、Projekt、Tess、Anubis。
识别一个哥特族　　
害羞且不爱交际。　　
艺术倾向。　　
永远的黑色或暗色衣服。　　
显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰。　
永远不戴金首饰。　　
苍白，哪怕是在夏天。　　
拒绝所有有趣的社会活动。
哥特味道？　　
任何气氛诡异阴暗的东西都算是有点哥特味道。关于音乐，有上百像darkwave、goth techno、dark alternative、ambient ethereal之类的名
词都有“哥特味道”。再具体形容:黑暗的淫欲、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。
吸血鬼文化恶魔主义？邪教？
哥特不是宗教、不是政治，与种族、性别也无关。大多数哥特乐队都是非宗教的甚至是积极的反宗教乐队。那些吸血鬼、天主教、古埃及和异
教的视觉信号只是在传达“黑暗的力量”，以联系至哥特音乐的感觉。　　
哥特族们与其他同年龄的社会团体一样同样存在社会倾向，你会发现年轻的保守主义哥特族、共产主义哥特族、法西斯哥特族和无政府哥特族
，但是这实在是很少的一群人，九十年代哥特族中最大的倾向实际上是对政治的极度冷漠，因为几乎所有党派的观点听起来都是一样的，而且
毫无用处。这是Rosetta Stone乐队最喜欢的主题。
哥特存在的理由　　
很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这很不幸。但是哥特使这种消沉的感觉成为了生活方式的一种，换句话说：痛苦就是我的生活
选择——这是一种艺术。　　
哥特同时也许还是一种精神疗法。如果你对一个属于主流社会的白领仔细谈起你上次自杀未遂的经过，那么他可能会带着一种奇异的眼光躲你
躲得远远的，在阳光灿烂的日子里你或许还可以得到廉价的同情。但与之形成鲜明对比的是，你哥特族的同伴永远不会为你感到难过，你手腕
上的疤痕会得到认真的尊重，“你很酷”！所有感到与社会格格不入的人都会在哥特族中找到自己的位置，因为这里的每一个人都是独一无二
的。
哥特时尚　　
任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。
可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。
银饰。
苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可
能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。　　
黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。　　
黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。　　
自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。　　
宽领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。　　
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。　　
太阳神之眼。Sisters of Mercy的唱片《Vision Thing》使这个标记广为流传，有些人会将这个标志刺在身上。　　
五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。　　
十字架(基督的象征)。　　
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。　　
锁链和铁钉。　　
身体穿孔。哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。在美国的犹他州，舌头是首选部位，其次是鼻子，再其次是(难以启齿，私
人部位)乳头。
哥特式爱好艺术，特别是音乐、摄影和绘画。　　
人文，特别是文学、历史和哲学。　
H. R. Giger的幻想生物美术"异型"，和达利的超现实主义视觉作品。　　
丁香烟，一种更经久、更浓厚，对人体危害更大的香烟。　　
猫，因其特有的阴郁气质而被哥特族所青睐。　　
蜡烛和圣诞树，气氛十足哥特的照明物。　　
妖精、怪人、蜘蛛、蜘蛛网、坟墓、棺材等其它与幽灵有关的东西。

你是一个哥特族吗？　　
你时常会感到自己有魔鬼的气质吗？你的是否经常希望白天不再出现？你永远喜欢黑色的T恤衫？也许你就是个哥特族，只是你自己并不知道
。　　
你常常沉溺于消沉的感觉，并在痛苦的冥想中获得了一种奇怪的欢愉感？那你真的具有哥特倾向。不过，如果你喜欢以一种暴力的方式获得这
种感觉，那么你根本不是哥特族，这只是精神疾病而已。　　
你的衣柜里全是黑色的衣服？那你有可能是个哥特族。
你想是吗？　　
首先要从基础开始：头发、脸和皮肤和衣服。请参见六大哥特模特，针对自身情况进行处理。注意，不要穿什么马利林?曼森的黑T恤，那是休
克摇滚，不是哥特摇滚。　　
之后是神态和气色。显得极其绝望极其痛苦是极其必须的——世界如此，社会如此，你怎能无动于衷？记住：必须克制你的喜悦心情！永远永
远永远不要微笑！没有任何事值得高兴！在哥特族里，微笑就等于让罗伯特?德尼罗这样的酷男去扮演一只唐老鸭。　　
再者可以考虑在自己身体的某个部位穿个孔，加些金属饰物。　　
当然你知道了，哥特不只是一种时尚，它更是一种生活方式，无论是衣食住行，你一定要在生活的各个方面表现出超乎常人的阴暗。　　
你还可以养一只啮齿类的小宠物，比如老鼠什么的，啮齿类是自然界的哥特族，你应该经常和它交流一下哲学问题。
还有特绝的一手，你可以买一付棺材作为周末时的睡床，那真的是哥特到家了。　　
之后你可以检查一下，自己问自己几个问题：我像幽灵吗？我的朋友家人总是被我吓到吗？我天天穿得都像万圣节的恐怖之夜吗？如果回答一
律肯定，那恭喜你，你够哥特的了！
哥特文化运动作为一场现代文化运动是最先从音乐开始的。
通常认为哥特文化运动的起源日期是在 1979 年。在这一年中，Bauhaus 乐队演唱的“Bela Lugosi's Dead”在市场上发行。仅管这首歌曲中
包含着有意挖苦人的成份，但它却被众多歌迷认为是哥特文化运动的灵感。当您听这首歌时，能够很快地领略到一丝神秘、一丝怪诞。作为与
朋克运动的分裂，第一次哥特文化运动大概发生于英国，其时间是在七十年代末，八十年代初。此时朋克运动这种黑暗阴郁、经常内省的变化
因素已经奄奄一息了。The Damned、Bauhaus 以及 Siouxsie & the Banshees 乐队则具有第一代的特征。这些乐队的音乐后来都被称做哥特式
音乐，但是每个乐队本身并不这样认为。对于是谁发明了“哥特”这一术语，以及它是怎样与这种黑暗的音乐相联系的？众说纷云。我认为是
英国的音乐出版社让这一术语在人们心中留下印记。八十年代初期是哥特式运动的鼎盛期，以 Sisters of Mercy
为中心代表，但是从八十年代中期开始，它便开始衰落了。
在八十年代末、九十年代初，第二代的哥特音乐以一种全新的方式出现了。它包括了 The Shroud、Rosetta Stone，和 London After
Midnight 等乐队。它们第一次将其自身称作是哥特式乐队。这是美国哥特式运动最为瞩目的时期，被认为是一种独特的亚文化模式。在这个时
期，哥特式音乐以及文化经历了发展、分裂、多样化，并分成各种各样的子派，从而拓宽了以前所谓哥特式运动的界限。
在哥特第三代，加入该行列的成员空前绝后。由于当前商业效应的普遍盛行，许多年轻人了解了哥特式文化。随着 Marilyn Manson 的休克摇
滚（shock rock）的广泛流行，无数的商业目光投向这种亚文化。许多哥特乐队都希望澄清 Marilyn Manson 所演奏的音乐属于重金属音乐。
他们声明 Marilyn Manson 属于九十年代的 Alice Cooper，该乐队通过极度夸张的震响，以及在音乐市场上打造反对保守势力的天才、呼吁年
轻人造反，进而从此变得富有。许多哥特人声称那些对 Marilyn Manson 疯狂崇拜的年轻人事实上并非真正的“哥特族”（gothic）而是“幽
灵般的孩子”(spooky kids)。
由此看来，哥特音乐正在蜕变成“重金属式的哥特音乐”——许多哥特乐队并不接受这种混合式音乐的存在，也有许多成员否认其有效性。这
种“重金属式的哥特音乐”与当前的哥特式音乐是截然不同的。第一代和第二代的哥特音乐对新一代的哥特音乐充满了疑问：怀疑它们的真实
性、厌恶它们对亚文化的揭露，它们更喜欢这种文化保持在秘密的状态。仅管新一代的哥特式音乐不能很好地被其前几代音乐所接受。但时间
终将证明它的存在。我们很难预料到哥特文化运动的未来。20 年后，它会继续变化、发展、改编，使其成为青年们最为久远的亚文化。
好了，以上就是我有关哥特文化的全部介绍，不管你看了之后有什么想法，总之还是那句话：“你为什么一定要过快乐的生活？你听不同的音
乐，当然也可以过不同的生活。”

世上最唯美的文化——哥特文化（全）(上)

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Mon, 18 May 2009 13:14:20 GMT

“你为什么一定要过快乐的生活？你听不同的音乐，当然也可以过不同的生活。”
说文解字：哥特(Gothic)
经常查字典是文字工作者的好习惯，牛津英语字典给出了以下两个解释：1、一种摇滚乐风格，激烈地混合了吉他贝司鼓，并有着启示录般的或神秘主义的歌词；2、这种音乐的表演者或追随者，经常穿着黑色的服装并化着黑色的妆。但是，就像高手不会去百货商场买电吉他一样，我们不能完全相信牛津字典这样的摇滚乐业外人士。
“Gothic”这词由来已久，在文艺复兴时期用来表示中世纪的艺术形式。它的命名是从德国的“Goth”部落由来的，Goth人入侵了意大利并推翻了罗马帝国。在15世纪，人们普遍带有着文艺复兴的观念，希望回到古典时代。介于古典时代和文艺复兴时期的这段时间被称为中世纪。因为意大利记恨Goth人毁掉了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们始终对中世纪带有着否定的术语，他们称这一时期为“Gothic”意味着野蛮和粗野。当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-PAME这样的哥特式大教堂。哥特式的艺术不仅仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了歌特艺术的标签。宗教在歌特艺术作品中起到了很重要的因素。画家，雕刻家们比起用现实主义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺复兴时期的人们很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。
在1800年左右的浪漫主义运动中（ROMANTIC MOVEMENT），中世纪文化逐渐极其相关事物在某些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限定，有些人希望回到中世纪时代，有些人从宗教或神秘注意中寻求理想，还有写人试图从自然中得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中哥特开始被认为和黑暗，奇异，鬼魅等相关连，浪漫主义和歌特作家象Byron, Shelley, Baudelaire还有 Verlaine沉迷于对人类阴暗面的表现。哥特情绪在视觉艺术上也有明显的体现，画家象Caspar David Friedrich 对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新哥特式逐渐成为时尚。这一时期许多哥特式小说家不断涌现，不仅哥特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。哥特小说中比较典型的角色是吸血鬼，例如玛利.雪莱的Frankenstein,布来恩.斯托克的Dracula,还有Edgar Allan 诗集中的描写.斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度.(当代作家Anne Rice 的Interview with the Vampire和Poppy Z. Brite的Lost Souls等作品也是斯托克式的延续.)
但用来描述音乐和文化还是在七十年代末八十年代初，那时正是朋克运动落幕，后朋克登场。不论如何，哥特精神开始在音乐上展现其影响力，哥特音乐以表现人性的阴郁、空虚为主题，并且对死亡亦有着浓烈的兴趣，缓慢、悲伤甚至是恐怖都是其音乐的特色。首先Ian Astbury在描述Sex Gang Children这支乐队时用到了“gothic pixie”(哥特精灵)的字眼；之后，Siouxsie Sioux(Siouxsie and the Banshees乐队核心人物)在形容她乐队的新方向时使用了“gothic”；再之后，Joy Division乐队的经纪人于1978年在BBC电视台的节目中将乐队和主流流行乐队比较时用到了“gothic”这个词。
Bauhaus在1979年推出的《Bela Lugosi's Dead》是最早被贴上“哥特”标签的作品，至少大家一致公认。
哥特音乐作为朋克的一种后续事物(死亡摇滚)在此后由视觉艺术、文学、音乐和服饰等构成的一整套美学和思想发展为一种地下文化，并由此衍生了无数的地下群落，这些群落发展至今虽然在各方面都产生了很大的变异，但有两点却是所有哥特族们共有的：服装的颜色和音乐。

哥特乐队名单 (当然要音乐先行了！)
早期原形哥特乐队：
Bauhaus(包豪斯)、Christian Death(基督之死)、Southern Death Cult(南方死亡崇拜，后改名为The Cult)、Joy Division (快乐分裂，但他们的外貌看起来并不太哥特)、Sisters of Mercy(仁慈姐妹)、Siouxsie and the Banshees(苏克西与妖精)；　　
准原形哥特乐队：　　
The Fields of The Nephilim (比之上面的乐队资格稍嫩了点，但比新乐队又太老了)、The Mission(UK)(他们早期的作品被传媒认为很哥特)、Sex Gang Children；　　
柔和哥特乐队：
Dead Can Dance(死亡之舞)、Xmal Deutschland、Danielle Dax；　　
金属/工业哥特乐队：　　
Creaming Jesus (金属倾向的一支乐队)、James Rays Gangwar (依靠采样器的一支乐队)(很多哥特族很喜欢听Ministry，但Ministry却不是真正的哥特乐队）；　　
实验/民谣化/神秘(Occult)哥特乐队：　　
Current 93、Death In June、Sol Invictus；　　
新哥特乐队：　　
Nosferatu、Rosetta Stone 、Shadow Project(Christan Death的一个分支)、Clan of Xymox (一支依靠合成器的乐队，很有舞曲味道)。
黑暗/哥特音乐(darkwave/gothic)介绍以及它的几种类型：
darkwave是黑暗音乐,属于所谓亚文化,有翻译成阴暗乐派的,有翻译成黑暗浪潮的,就思想意义来说是描写宗教,人生和社会的另一面.
说darkwave,必须先提一下哥特 (gothic)音乐,它与darkwave有水乳交融的关系, gothic的起源及其繁衍可以写万字的文章.简而言之,歌特本身并不单指音乐,它从中世纪开始从建筑最先发衍,逐渐渗透到各种文化范围甚至生活形态,而作为音乐,大概从70年代起成为一种独立形式,并分化出多种风格.
那么 gothic和darkwave是什么关系呢?对不起,我不知道.呵呵...因为说法不一.传统的看法是darkwave是gothic音乐的分支,这很不准确.就时间上看, darkwave这名字出现远远晚于gothic,所以说darkwave与gothic一脉相承是毫无疑问,但darkwave涵盖的东西又不仅仅是gothic.我也不去讨究这个学术问题了,音乐是关键.我想把gothic/darkwave算成一种音乐就省事多了........(长吁一口气..).于是依俺的理解,下面是它的主要几种形式:
1. gothic rock:或叫pure gothic
这是最典型的gothic,同时保留着rock的基本特点,所以曲调上相对还是有点吵,有点狂躁的吉他,暗淡的演唱,鼓声往往比较沉重缓慢.出现得最早, 延续至今,最祖师的乐队是bauhaus,著名的乐队有the cure (哈,这个知道),sisters of mercy(仁慈姐妹,男主唱!), siouxsie and banshees(苏西和女妖,女主唱),nick cave,and also the tree....可以看出, gothic rock与punk,post punk有很紧密的关系. the cure有人称为post punk风格, nick cave原所在的the birthday party就是一个punk乐队. gothic rock因为历史悠久,社会接受面大,所以出版公司也都是大公司,很容易买到。
2. ethereal:仙音派.
这是darkwave典型的形式,虽然有些乐队有极明显的gothic倾向,但也可以说是最不象gothic的音乐,因为gothic音乐作为亚文化,多多少少有点邪异,怪诞.但ethereal却很美同时往往很柔和.
ethereal乐派充分体现了黑暗音乐的摄人魅力.极其优美的旋律,不食人间烟火的主唱如千年冰雪不着尘埃.大都是女声,偶尔也有男声.要说找一个具有优美声线的主唱并不难,但ethereal乐派赋予专辑深厚的文化或宗教底蕴,并刻意营造一种缥缈黑暗的氛围,令人深陷其中不可自拔.于是你会觉得enya的音乐显得非常苍白.
说到这一乐派,有三个出版公司不得不提,英国的4AD,德国hyperium和美国projekt.
4AD公司在国内早已是声名显赫,她旗下的乐队在黑暗音乐乃自另类音乐里往往都是祖师级,在仙音派里就是如教母一样尊贵的COCTEAU TWINS,主唱elizabeth frazer公认为另类音乐第一女声.几乎所有的仙音乐队都承袭cocteau twins的衣钵.
德国hyperium公司实际上是仙音派的奠基公司,她出版了heavenly voices系列唱片,选取了darkwave界所有仙音乐队歌手,目前出了5张,非常难买,非常难买.旗下著名仙音乐队有verpertina, syria, anchroage, ophelia&dream, chandeen等...
美国PROJEKT公司成立于80年代,它的成立也代表了DARKWAVE这种音乐的正式成立.最代表的是其老板sam所在的乐队BLACK TAPE FOR A BLUE GIRL,可以说btfabg是darkwave里名气最大的乐队.旗下其他仙音乐队还有AREA,MIRA,LOVE SPIRALS DOWNWARDS等.
需要说明的是,尽管很多乐队可被称为仙音乐队,但往往也横跨多种风格.如hyperium旗下的乐队大都具有neo-classic的风格.一般来说,只要乐队的主唱是优美的女声或沉郁的男声,旋律优美,rock味不重的乐队都可以称为具有仙音风格.
3. neo-classical:即新古典乐派.
顾名思义该派乐队往往古典背景深厚,音乐中采用古典乐器和技法,有的已经和古典音乐很接近了,融合ambient风格,音乐中唱的部分较少,有很多的纯音乐的曲目.使用的乐器一般都是小提琴,大提琴和钢琴,一般不会有古典音乐那样的宏大排场,还有一些乐队并非采用真正的古典乐器,而是使用电子合成器仿真.这是一种比较近期出现的音乐形式,同时也非常难以界定.因为现在的darkwave乐队往往都会使用一些古典乐器,但若称他们为新古典似乎有点牵强.
最没有异议的新古典乐队是hyperium旗下的stoa,这是我非常非常喜欢的一个乐队,目前出了两张专辑. 这是极迷人的音乐,现代气息的古典风格,加上曼妙的吟唱,相信任何听过的朋友都会喜欢. 该乐派的乐队所处出版公司不是很集中,大多数的独立公司都有这样的乐队,但其中最有影响的是还是德国HYPERIUM公司.出版了CLASSIC 1合集唱片是NEO-CLASSICAL的最初的奠基,但现在看来它所选的乐队有很多商榷的地方,如LOVE IS COLDER THAN DEATH,ELEVEN SHADOW,ROSEGARDEN FUNERAL OF SORES的音乐都没有太多的古典气息.
这里还有一个重要的公司需要介绍的是美国的ARKSYMPHONIES ,其实这家公
司主攻METAL,但老板TED成立DARKSYMPONIES的原因是为了出版自己所在的新古典乐队 AUTUMN TEARS.这也是一支很重要的新古典乐队,出版了三张成系列的唱片*LOVE POEMS FOR DYING CHILDREN#,但感觉从才华上比不上HYPERIUM旗下的一些乐队.另外重要的乐队还有AMBR ASYLUM, IMPRESSIONS OF WINTER, REMANENCE等等.
4. MEDIEVAL/GOTHIC:中世纪乐派.
这也是DARKWAVE很重要的一支.典型乐队有意大利的ATARAXIA,澳洲的DEAD CAN DANCE,法国的RAJNA,瑞典的ARCANA,奥地利的Die Verbann tan Kinder Eva,德国LOVE IS COLDER THAN DEATH很多很多.
DEAD CAN DANCE是最有影响的乐队,很多乐队都是师从他们.从风格名称就可以看出这种音乐的特点,返朴归真,采用中世纪的元素,音乐古朴典雅,大量使用圣咏的唱法.
这里需要说明的一下的是中世纪乐队并非都是黑暗乐队,有许多很纯正的中世纪乐队,和dark一点关系都没有.正确的说法是很多gothic-oriented的乐队采用中世纪的作曲法,唱法表现自己的音乐思想.甚至采用一些中世纪的服装. 为何中世纪对这些乐队有非凡的吸引力呢,大概是因为中世纪是歌特文化的发源之时,同时年代的久远给人以神秘感,这是最重要的.很多论著里会说道中世纪是黑暗世纪,但这个黑暗和我们这篇文章里的黑暗是两回事.那个黑暗是因为中世纪(4世纪到14世纪)是宗教为主的时代,基督教在罗马的君士坦丁大帝通过米兰赦令定为国教后大肆扩张,从而一些民间和人性的东西被扼杀,所以后世的艺术家称之为艺术的黑暗,因此我们在市面上如果去寻找西方艺术史之类的书,会发现它们或者从文艺复兴开始讲起,或者从古典时代讲起但对中世纪一笔带过.可见和我们这里谈的黑暗是两极的东西.但实际上现在人们逐渐回归,开始挖掘那时候的一些文化,发现许多辉煌的东西.可能这也是很多乐队着迷中世纪的一个原因吧.
把话转回来,出版medieval-gothic乐队的公司也比较多,如瑞典的COLD MEAT INDUSTRY,法国的HOLY RECORDS和Prikosnovnie,德国的APOLLYON和chrom RECORDS等等, 美国projekt下也有中世纪组合aracanta.
差不多说到这里,把我喜欢的几种darkwave/gothic音乐形式都包括了,但这远远没完,还有很多黑暗音乐形式逐渐成为主流,尤其是现代音乐向电子风格发展,很多黑暗乐队开始融合电子风格,如舞曲风格,环境音乐,工业噪音等等,但说实话我都不太喜欢了,因为我个人喜欢适合静静聆听的音乐.但简单的说一下大概有dark ambient, dark noise/industry, ebm
(electronic body music)等等风格,说实话我对大部分的ambient和全部的noise乐队极其反感.我们讲,如果是音乐,至少得有三要素:旋律,节奏,和声.而ambient,noise基本没有,我知道这些比较avant garde,比较modern world,但对不起,我听不了,我拒绝说他们是音乐. (有小部分dark ambient还可以,因为有旋律).拜托,拜托,千万别对我提大友良英,灰野敬二,john zorn等等等等这帮疯子.
在黑暗音乐里, gothic/darkwave里,还有很多音乐不容易归类,或者前后风格变化很大,或者本身音乐就比较另类
我听过的有这些:
1. deine lakaien: 这是德国chrom旗下王牌乐队,现在都打上排行榜了耶.好好呦! shit!该乐队基本是dark- electronica的风格,但他们有一张演唱会唱片acoustic非常迷人,极正宗darkwave.
2. rosa crux: 这是个法国异教乐队,非常邪门.有自己特殊的宗教仪式,但音乐本身一般般.基本上还是用圣咏的唱法.
3. die form：法国色情邪异组合.风格变化极大,一张专辑一个样.但基
本上偏重electronica风格.
4. Eros ecropsique:法国乐队.甚至比die form还色情.旋律极好,非常gothic,但主唱使用法语说而不是唱, dark sexy rap
5. goethes erben:这实际是很著名的德国GOTHIC乐队.和上面乐队一样,主唱用德语说唱,据说他的现场非常有感染力,但我不太喜欢这个乐队.
6. sopor aeternus:德国悲情古怪(对不起,我实在想不出别的词了)乐队.其实说它是新古典也差不多,因为最近的两张专辑的配乐都是一把小提琴悲悲切切,然后男声更悲悲切切地唱,感觉是他一边在找上吊的绳子一边录的唱片.
7. ANGEL PROVOCATEUR:这应该是一个ambient乐队.但特别的是其中的女声,
悠远鬼魅,也没有歌词,就是哼唱,让你非常真切地感觉到那种黑暗,我非常喜欢.
8. devil doll:哦,非常怪异,非常怪异.该乐队主脑mr. doctor是个神秘人物,居住在德国.所做的音乐古典气息浓重,才华出众,但非常邪恶.
哥特文化与哥特摇滚/金属乐：
而虽然哥特音乐在欧洲各地多朝向电子乐发展，同时也有一些其他的变形，但事实上哥特式的金属乐也在90年代初期开始蕴酿，并终于在1995年由挪威名团Theatre of Tragedy的首张同名专辑昭告了哥特气氛金属时代的来临。
不过在开始谈哥特金属前，我们不得不先从毁灭金属(doom metal)讲起，doom metal是一种沈重、黑暗、缓慢、忧郁而哀伤的音乐型态，有人认为doom metal最早的起源可以追朔到Black Sabbath的首张同名专辑，及随後的专辑，不过真正doom metal风格的确立则是从瑞典名团Candlemass於1986年发表的专辑开始。相当多的doom metal团都在80年代末至90年代初期时诞生，随後的英国名团My Dying Bride更将小提琴的编制纳入其中，成为了日後凄凉派doom metal乐团借镜的先驱。
而doom metal在90年代后也开始有多方面的发展，Theatre of Tragedy便是率先将doom metal与来自gothic rock的启发，相互融合进而开创出了新一派的gothic doom metal，而T.O.T.也可说是带起了哥特风再一次复兴的首要功臣，T.O.T.的成功使得这股哥特金属风潮由北欧开始迅速向外蔓延。
Theatre of Tragedy的几项特色都成为此後哥特派金属的基本要素，尤其是已成为今日主流风格的gothic death，如采death metal残暴男腔(甚至是black metal的尖吼黑腔)搭配柔美女音的对唱形式，这正是色浪漫的哥特精神，这种对比作风亦象徵着黑暗(死腔和金属乐部份)与光明、生命及爱(女音、钢琴和交响部份)之间的对抗。而T.O.T.女高音主唱Liv轻柔、不食人间烟火的曼妙唱腔也不知早已征服多少钢铁男子的心了。

不过欧洲各国因为文化的差异，使得gothic metal亦发展甚至延伸出许多不同的形态，除了gothic doom外，在荷兰则由The Gathering奠立了以优美女音做为主唱、着重心灵感受的纯gothic metal，其主唱Anneke van Giersbergen飘渺而浑美的音色，可说是gothic metal界的完美典范，在稍后的另外两支荷兰gothic metal团Within Temptation及After Forever，也都以拥有音色近似Anneke的女主唱着称，足见The Gathering对荷兰歌德金属的影响力。不过The Gathering却在近期逐渐转变风格，金属成份已愈来愈淡。
另外，北欧乐团则进一步地将一些black metal元素融入gothic当中而成为gothic black，着名的乐团有同为来自挪威的Tristania和The Sins Of Thy Beloved等，然而，事实上，gothic在北欧的发展，已是将gothic、doom、death、black融为一体，所以已难以将之归类于单一风格，如Tristania除了盛大的交响气势外，甚至采用clean男腔、黑死腔加上歌剧女主唱和唱诗班的大合唱。
当然北欧乐团的音乐思维也不仅此而已，瑞典的Therion便与众不同地发展出以管弦乐器(合成器取样音色)与金属乐器并重式的交响歌剧金属，其在演唱部份於近期已全然采用专业的男女歌剧唱诗班。另外，芬兰的As Divine Grace则以沈静淡雅的atmosphere gothic予人一种看尽世间繁华的感受。
在德国方面则发展出古典民谣式的gothic folk，如Lacrimosa、Haggard等，这些团体除了合成器外，更采用了真实的管弦乐器，因此古典味相当浓厚，如Lacrimosa直接与伦敦交响乐团合作，而Haggard的团员包含管弦乐手甚至达到18人。
意大利近年来以前卫金属和交响速弹金属扬威於全欧洲，不过其在哥特金属方面的发展亦不落人后，Inner Shrine、Macbeth即是中翘楚，前者气氛凄凉哀美，后者则充满浪漫感与动人旋律。另外还有一些专注于气氛营造的乐团，如充满中古世纪感的Dunwich和Crown of Autumn，其中Dunwich更运用了中古乐器和僧侣唱诗班。
至于其他的欧洲国家也都有代表性的乐团，如波兰的Sirrah，匈牙利的Even Song，罗马尼亚的On Thorns I Lay等，风格上皆完全不同。
近来，对哥特式亚文化的广泛关注是显而易见的。许多哥特式文化的遁词已经渗透到主流化中，例如对超自然以及黑暗美学的兴趣。从历史的角度出发，对黑暗的嗜好已经成为本世纪
末一种流行的风尚。当前正值我们迈向千禧年，因而这种倾向会更加明显。
当哥特式运动步入九十年代后期时，我们几乎亲眼目睹了其第三代的出现。仅管在这一代中一些著名的作曲家（例如 Mick Mercer, Dave Thompson, Jo-Ann Green）未被大众所知，但我依然坚信它的存在。当第二代在 20 年之内从其中期步入晚期的时候，这些作曲家逐渐对哥特式社会现象的参预不再感兴趣。此时便出现了哥特式的新一代。

世間ˉ 這般荒蕪、寂靜ˉ 深不可測

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Sat, 11 Apr 2009 19:45:45 GMT

寂寥的人会嗅闻自己手指的气味,它记录着他所做过的一切细节。
捕风捉影。
烟草的气息、让我无法自拔。

抽烟像一剂药，止住了所有的疼痛和迷惘的蔓延。
那是我仅有的发泄情绪方式、
现在就那么生生的曝光于人前。
撑起嘴角的弧度辩解说那是以前。
现在我已无所谓、是谁说我太幼稚、太喧闹、
以及飘忽不定。
如今我终是变成如你所想那般全无棱角了罢。

所有的所有，该记住的不该记住的统统被大意的遗忘掉。
习惯在深夜起身，坐在窗边点燃一根烟，然后默默的看它一点点自燃。
只是习惯了这种残忍的游戏。
总是在烟烧到一半的时候把它抛出窗外，看还没来得及熄灭的焰火。
烟是有生命的，当它被点燃，完全侵入人的身体时，才是它最最灿烂的时刻。

残忍的看着手中那需要嘴唇碰触才会绽放的生命一点点的消耗掉。
就像是观看一场自己导演的人生。
看它开始，看它结束。
在它就快燃到一半的时候突兀的抛弃掉。
“没有完结的故事，才算是好故事罢。”
看着下坠的烟蒂自言自语。
然后，一个人坐在角落里，
面无表情地看着冰冷的书架，
汲取着手中热水的唯一一点热量。
沸腾的白开水不停地冒着热气，默默的感受它，
手里新点燃的香烟不知道何时已经燃尽

感受着呼吸艰难的感觉、
肺部的发炎让我清晰的感受到那种窒息的味道
惧怕、却迷恋

可惜这样的徘徊于烟与肺炎之间的感觉
并不能唤醒自己深处的灵魂

肺炎引发感冒
继而头疼、
呼吸艰难、晕倦
药物引发胃部的抽搐
仿若刀绞

没有终始
却要放弃一直陪伴的烟草、辛辣呛人
不得不割舍

耳边传来的是很久很久以前的歌、
孤单北半球。
可我是孤单了整个世间。
繁华过后只剩安宁、喧闹完了只有缅怀。
然后也许哪天会遇上烟火的表演用一个轮回的时间

如果没有恨、亡灵何以伸冤

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Sat, 07 Mar 2009 10:28:09 GMT

有人说她没有死、
因为她的歌词里写:我将一次又一次的死去.所以......
然而、听她的朋友说:她确实死了,
2月份,一个刚刚21岁的她，离开

有人说她是自杀,
有人说她是性爱高潮注射毒品,而死,
有人说她是注射毒品产生幻觉,车祸而死,
不管她是怎么死的,总感觉她是一个精灵,Crazy的精灵!

她是中国人,可长的一幅SD娃娃的样子,
说实话,她长的有些让人不敢靠近,很恐怖的样子,
其实,她很可爱的,
可是、她离开了,
听着她的歌,沉沦在她编制的陷阱里,直到自己也麻木了......

很多唱片公司都找过她,但是不知道为什么直到死了,才知道有她......
音色宛如挽歌,歌词纠缠着灵魂
她、
C.K/沉珂、
一个特别的名字,特别的姓,特别的死之迷!
总之,她特别、神秘、堕落、颓废、
以及...
永恒

c.k是自杀.也就是在2月份过年的时候发生的事
由于磕了大量的冰毒割腕后来被家人发现送到医院
等她醒来后自己拔掉液死的...

87年10月22号生的她湖南人身高163 是四分之一混血儿
从小个性孤僻给人冷漠的感觉初中就读于长沙同升湖学校一所贵族学校
她的性格也可能是由于她的家庭造成的
父母经常不在身边
很少关心她，而且已经离婚
大概17岁开始吸毒
这件事不是她自己主动的
而是一位似乎对她来说很重要的一个男性朋友唆使的
那男子也吸毒
为了找到一种东西永远让他们在一起不分离
很平静的开始

C.K因此义无返顾的走上这条路
因为生活对于她本来就没有快乐
或许吸毒能够达到她所期盼的精神世界
C.K个性偏执固执容易走极端
但是她的声音很迷乱
特有的双性恋
跟男子是谈精神上的恋爱
与女子的有肉体上的交缠
还有、她很爱她的爸爸妈妈罢

不想被遗忘
不想被伤害
有玩血和自残的习惯
经常用刀子把自己划的遍体鳞伤
用很多针管抽自己的血
每天都会一个人哭泣
她精神上特别痛苦
曾经一次性打过五个洞、尽管耳洞之前已经有很多了、
一个眉钉一个舌钉两个唇钉还有一个更恐怖的乳钉

她的之后文字和她的歌声都是很深邃很寒冷的
让人看了和听了之后跟她一起忧伤她是个忧郁的女子
也是一个很可怜的女子她的照片大部分都给人一种寒冷到害怕的感觉
性格也比较古怪让人猜不透因此很神秘...
死亡可能对她来说是拥有一个幸福来生最好的开始吧
她在她的主页上写道:我将一次又一次死去.以此来证明生命无穷无尽...
看来她渴望自杀已经很久了以前的BLOG她也写到:如果哪天你看不见我上网了,
那我一定是去寻找传说中的奇迹了...
我想天堂和来生就是她所说的奇迹吧...

直到知道她离开
听到这个消息
只是静静的
呆呆的对着电脑发呆
听着她那伤感的声音
灵魂深处的无奈放肆飘散
也许
我们应该为她感到高兴
因为
解脱对她来说就是幸福、快乐

如果没有恨
亡灵怎么得以伸冤 ?

左脚一行、愁悒 °右脚一行、悲寄

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Thu, 05 Mar 2009 04:29:17 GMT

如果上帝赐予我一次成功
我一定注销时空
明知你一去不回头
可我还犹如当年守株人
明知这一切都是痛苦
为什么还不肯走出孤独的阴影
明知滨河路再寻不到你的足迹
看我仍喜欢徘徊在
你停留过的地方
明知这一切都是飘渺
为什么还不肯收回留恋的目光
明知这一切都是过去
为什么还要拼命的在找
难以迈出艰难的步子
每一步像刺青般都是一个印记
左脚一行，愁悒
右脚一行，悲寄
双脚一起落地，天空就此哭泣

多年后。。。。。

每天都不停做那没完没了想做没做完
不知从何做起的许许多多的事情
脑袋不停想那没头没脑欲罢又不能
不知从何理清的许许多多的想法
每天都要忍受年轻人心跳血流的汹涌
一切都懂，一切又那么陌生
一切原本亦然，一切又本不亦然
常常幻想，那个天外的世界
不善撒谎的眼睛
在迷失之后，哭泣
在说不清的年龄日渐清晰
朦胧的世界的金色童年
在我流逝的梦中日渐消失

人生是一本本的日历
一页一页的翻过
谁又真正注意
每篇每页，每字每句
时间转身过去
除却梦中的美丽
依然存在
往日
已依稀不复记忆
明白
收获的不一定都是成熟
糊涂
也未必不一定都是感伤
忽然发现
灯是亮的，亮的很疲倦
但它仍不肯熄灭
原因是一个人不想在黑暗中等待
把一个灰蒙的世界，尘封
沿着人生，寄出
在我感悟人生的某一天
收到，开启
因此，我不会在有另一次的朦胧
有时候
种植遗憾，比无收获更可悲
走在夜的神经上，头发竖起
脊背上抽搐着酸涩的肌膛
那是恐怖和慌张

我虽然没有经历过硝烟弥漫的战场
却也遍体鳞伤
我虽然没有经历过激烈的抗战
却也疲惫不堪
我虽然没有留住玫瑰的香气
却也知道了刺痛的滋味
虽然看不到希望的曙光
前途一片迷惘

过去式|：　　　进行式|：
曾经以为只要有了翅膀，就能飞过天空。我想我错了。
曾经以为只要有了理想，就能展望未来。我想我错了。
曾经以为只要有了梦想，就能奋力翱翔。我想我错了。
曾经以为只要有了金钱，就能改变一切。我想我错了。
曾经以为只要有了____ 就能________ 我想我错了。

长大就是
用无谓绽开的岁月雕刻那布满沧桑的容颜

这一场幸湢、刹那芳华

165059766@qq.com(7　　day 雾) — Wed, 04 Feb 2009 16:54:37 GMT

[url=javascript:;]⒉月⒋日、шǒ 怼自己説『泩ㄖ赽泺』[/url]

人醉、心醒

——题记

漫长的回忆
尽在向夜间缝隙斜靠的星一一列序
然后由记忆负责把那些画面用文字编成画烙印在空白许久的苍黄画卷之上

蜡烛燃起了
每一根都凝结了淡淡的回忆
或忧或喜、或苦或甜
都被酒精渐渐融化
缭绕的烟草味道在记录着那些过往

红酒、烟草、短信、祝福、、、、、、
都在心里慢慢沉淀

回头看来时的路
总有些复杂感触
走得那么辛苦
好不容易才到这地步

依稀记得
昔年的那场生日
是自己一个人游荡在网络上度过的
颓败、恐惧、伤痛、、、、、、、
不告诉任何人那一天是我生日
不想被怜悯

然而
这场生日
虽然平默、浅淡
却让自己有种平静的幸福
那些爱我的、我爱的
总在不经意间
给我平凡、但却温馨的感动

记忆中很久没有这样的感觉了

那是关于穿肠破肚的
那是关于青春荡漾的
那是关于颠沛流离的
那是关于无悔无怨的
都在那个左心房处似乎被遗忘

不需要礼物
不需要围绕
因为
这一次你们的祝福
给了我陶醉的幸福
无论简短的还是繁杂的

偶然的
看到一袭烟火
突如其来的绽放
划过夜空
留下一道苍白的弧线
最后，到达该到达的那一处，瞬间消失。
那就意味着那些伤年忘事结束了罢
沧桑的结束
哦，原来是这样纠缠的伤痛
告一段落了
真好

谢谢你们
还记得我的生日
谢谢你们
陪我走过繁琐
谢谢你们
祝福的味道
给我回到童年般的嬉笑

瞬间也明白了
生命在一瞬间，努力绽放

暖光流离 — 盛宴深爱

7 day 雾

内心 笃定、要 或 不要、又 有什 么关 系。

我们的八月。谁人的未央。

________Sick、温 暖 。一 如既 往 的离 开。

一池 忘 川水、终 不过 似 水流年。