http://622009364.qzone.qq.com Wed, 25 Nov 2009 06:36:30 GMT Qzone zh-cn Copyright (C), 2005-2008, Tencent Tech. Co., Ltd. Thu, 07 May 2009 02:02:56 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1241661776 　　

在《金刚狼》正式上映之前，恐怕没有人能想到，这部片名如此阳刚的电影其实是一部造福女性观众的猛男秀，名副其实毫无疑问。在超级英雄的名号和宏大绚丽的特效的包裹下，你将在本片中看到的是各色人种、各式风格的猛男帅哥轮番出场，为女性服务眼球。

说到底，从头至尾没什么出彩剧情和正经台词，由休－杰克曼领衔的诸位帅哥见面先摆个颇具个人风格的pose，继而邪魅一笑或者青筋尽显，接着就殊途同归般的撕扯大吼、互殴到死。而在这些此起彼伏的激烈群殴中，他们为人民服务般的露完胸肌秀长腿，秀完长腿比英俊，间或还不忘加一段全裸狂奔。众人或者说众女人惊叹着：“简直了”后，深刻的感受到影像为女性主义服务到家的精神，让体贴入微的《金刚狼》淋漓尽致的发挥到了如此的极致。

说回剧情，有不少《X-MAN》的影迷或者金刚狼的粉丝还是怀揣着一颗赤诚之心去想了解金刚狼的前世今生、童年往事或者初恋情怀的吧，那些故事和东西在片中的确是存在的，但它们均如宣传口号般一面铿锵有力一面苍白无力，此起彼伏必不可少，却也都在意料之中，真正的惊险悬疑和峰回路转着实欠奉，一切都很商业很辽阔，易入眼又养眼。

开场几分钟，年幼的金刚狼詹姆斯-罗根就一时狂怒导致血案，貌似杀死的还是自己的亲生父亲，但这点童年往事造成的所谓阴影在其后的故事中并没有强烈的被解读和展开，接下来罗根经历多场战争也是用视觉感强烈的剪接镜头带过，而这些镜头的意义大概也只是请女士们欣赏休-杰克曼的各式军装秀。

继而剧情铺陈开，数位身怀特异功能的帅哥系数出场，各摆pose的展示异能，这是第一场服务眼球的特效欣赏，继而罗根与剑齿虎的兄弟分裂、罗根与女友的相爱岁月，然后阴谋展开、追杀逃亡、复仇之旅，平铺直叙加少许自作聪明的小转折，有惊无险中一切仓促奔向结尾，片中多数情感：兄弟情、父子情、朋友情包括那段爱情都略微唐突空洞，也大多未做更多交代，也可看出福克斯精心打造出迎来续集的局面和野心。

总之，《金刚狼》的线条极其单一，故事极为简单，大脑尽可空白，而你的眼球到底选择停留在休-杰克曼光着屁股的一溜烟小跑，还是《金三顺》中的韩国帅哥丹尼尔锐利的眼神，或者魔术男的长发翩翩，那就随你品位，任君挑选了。

片中虽然有数场杀戮场面，但本着女性主义的原则，几乎毫无血腥之感，反而打得颇具野性美感，片片胸肌掩盖着形式主义的拳拳到肉，火花四溅在撕裂吼叫中已然做足。几大特效场景于早期曝光的片花中已经让影迷先睹为快了，而在影院硕大的银幕上再看金刚狼在爆炸中飞跃至直升机上，在空旷的高台上兄弟联合械斗对抗，俯瞰、爆炸、悬空、坠落、高速——所有能够直击眼球的元素一应俱全，那种视觉感染力刺激直白又绝对俗辣，总归轻松自如，强烈震撼，绝对值回票价。

作为一部漫画改编的延伸产物，《金刚狼》虽未做到百分百完美，但以如今效果与票房来看，已经是交足功课的过瘾之作了，故事线略有点走马观花，但场景起伏也算有看头，金刚狼不及蝙蝠侠般有穿透力和深入力，但主角已经使出全身解数和肌肉来散发荷尔蒙了，休-杰克曼还因此片的卖力发挥而被评为新一代的最性感男士，再加上一干配角的倾力耍帅，对女性观众而言是一场视觉盛宴。总体而言，确凿是好莱坞造梦工厂又一出奋勇而绚烂的白日梦，精雕细琢下的轰然而生，当打则打，绝不拖拉，铿锵有力，目标明确。

常有人说：美国的超级英雄是美国文化的集合象征，超雄的故事是他们解读和看待自己文化和梦想的方式，《金刚狼》虽然也学《蝙蝠侠》搞出了个阴暗童年的虐身虐心的前世今生，但它和美国梦及其文化毫不瓜葛，它大概只是好莱坞用一场猛男秀来号召集体意淫的方式，并以此告诉世界人民：我们这里的帅哥有很多很多很多只……

]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1241661776#comment 136315409 Thu, 07 May 2009 02:02:56 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1241661776 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1239931638

没有偶像演员、没有资深导演、没有流行元素，一部背景时代跨越到解放前的谍战片《潜伏》，仅凭其扎实的剧本，过硬的操作和实在的情怀，平淡低调又举重若轻的造就了如今街头巷尾议论纷纷，口口相传下欲罢不能的观影现状。
一个月前，在《我的团长我的团》那铺天盖地的宣传攻势席卷而来时，恐怕没有人想到，真正引燃09年内地荧幕第一把火的会是这部《潜伏》。本剧带来的热评如潮、火爆收视毫无疑问是内地电视人的福音和内地电视业的希望，但另一方面，它毫无前兆的人气爆棚再次实现了剧作对抗炒作、情怀颠覆形式、草根战胜偶像的电视剧奇迹，这朴素的成功之道和多角度的话题性现象实在值得我们玩味。

一 趣味横生 剧作扎实
从题材来讲，《潜伏》算不得先河之作，早前柳云龙就用《暗算》将“谍战”剧集推动成为热门题材，之后，无数谍战剧趁势齐齐席卷荧幕，但跟风之作良莠不齐的质量令人们对其产生了审美疲劳。
从故事主体线条来讲，《潜伏》也算不得新鲜：一个军统特务通过对初恋的执着，而转变成有着坚定信念的我党地下工作者，奉献一生战斗在国民党的情报机关，在腥风血雨中利用分化和矛盾来获取情报、化解危机。而另一方面，组织上派来了鲁莽的村姑与他假扮夫妻，两人在长期工作中磕磕绊绊，却不自觉的产生了感情。
一线密探工作，一线并进爱情，这基本的构架可以说描写地下工作者电视剧中都出现过，也是穷途末路的谍战剧常用的配置和线条。
但《潜伏》就利用这些俗套和包袱成功的让人眼前一亮，将传统元素做了新的挖掘和整合，时势变化结合人心叵测，心理斗争、思考用计的过程都被生动的描述出来，其间的矛盾冲突丝丝入扣、故事情节张弛有度、悬念设计合情合理，把大戏小做、假戏真做、武戏文做这三方面诠释得恰到好处。
30集的长度，采取类单元剧的形式，每几集会出现一个焦点事件和重点危机由主角来解决，配角来带动和制造，所有单元即自成一体又相互关联，一波未平一波又起带来了此起彼伏的观影感受，同时小细节紧凑精致、人物对白精彩个性，几乎没废话和无用的人物，可谓流畅连贯，处处精彩。
其实《潜伏》的原著是一部只有一万字的平实小说，可用的情节和对话并不多，但是导演兼编剧的姜伟却被小说中男女主人公南辕北辙的性格与风格所吸引，“别的谍战剧里男女主角都配合默契，我就偏偏让余则成与翠平搭配得不协调……”这个独特的角度切入悬念激烈的故事中，并成功的与剧情融为一体。
蠢得挂相的革命者翠平领了潜伏助理和假夫人的任务，揣着颗冲动的心和易爆的手雷虎虎有声的来了，这位目不识丁、头脑简单的女游击队长留在个性细腻、严谨文雅的潜伏人员余则成身边，迥异的性格搭配和琐碎的啼笑皆非引发了观众的笑点和喜感，也造就了本剧独具一格的趣味横生。
就这样，带着一点荒诞不羁和黑色幽默，《潜伏》颠覆了传统谍战剧的格局，令人嗅到战争危机紧张的同时，也笑中带泪的感受到了生活的原色和质感。

二 真实人性 草根情怀
和早先同样火映荧幕的《士兵突击》、《金婚》等异曲同工的是，《潜伏》恰如其分的抓住了当代人的草根情怀，即便大背景建立在英雄辈出的乱世，题材是向上的主旋律，但《潜伏》的口吻依然娓娓道来，毫不说教，立足棱角十足却平凡普通的人物身上，不仅主角定位令人耳目一新，一干配角也同样精彩，以最大程度的人性化让他们每个人的喜怒哀乐牵引人心。
和《暗算》中玉树临风英俊潇洒的特工形象不同，余则成不过是一个长相平凡、性格平和，甚至略显懦弱和普通的电讯工作人员，他身为军统干部没有任何奢望，对于信仰，并未高谈阔论陷入说教，其成为地下工作者的出发点也只是为了爱人，这朴素的初衷似乎看来太过“低级”和纯洁，和以往高大全的人物相比，如此平常和青涩。女主角翠平更是草根人物的典型代表，天真质朴头脑简单的农村妇女登上纷繁复杂的地下斗争，从开始的鲁莽坏事到中间的合作无间，直到最后的情愫暗生，翠平在保持鲜明个性的同时也成长和进化了，而陪伴其完成这一过程的观众们自然由衷的唏嘘感叹。
而本剧最引人称道的是一干出色的配角，反面人物也凸显了真实的人性光辉，老道内敛的吴站长、忠诚执着的李涯、绝对生意人谢若林、勾心斗角只为升迁的陆桥山，以及鲁莽无能的马奎，这些既鲜明又复杂的人物集中在天津保密局中，各为其主各怀鬼胎的进行博弈。没有以往主旋律剧集的又红又专，也毫无简单的黑白分明非此即彼，让灰色的人性化区域放大，这令人物间的斗争有着棋逢对手的刺激，整体布局也更为广阔大气，新鲜感和感染力油然而生。
可以说，《潜伏》为中国类型剧提供了一个典范性的样板，从观众感受出发，真正在人物创造上下功夫。“大多数类型剧在功能设置上都会设置敌人、叛徒，摇摆者、女特务、男特务，却没考虑性格定位，但这个剧做得非常精彩。”很多评论家给出了这样的评价。

三 爱与信仰 克制收敛
延续谍战剧的另一传统元素，《潜伏》也在剧中设置了一男三女的爱情三角恋：左蓝是初恋对象和信仰舵手，最终牺牲而未共生死，而后有草根的翠平相濡以沫，又有天真的晚秋迸发爱火。这些或纯美或浪漫或烟火的爱情纠葛穿插在险象环生的地下斗争中，一方面既是紧张情节的调剂，一方面又引得观众欲罢不能，绝对是把经典元素用到极致的高端。
在这四个人的纠缠中，有生死相隔，有日久生情，有激情萌发，有合作无间，有心酸分手，复杂的情绪与爱在剧中被处理得极为克制和收敛，没有大吼大叫也没有长篇表白，再深刻的情感，也无非是通过一两句调笑的家常话，或者一个牵扯嘴角的平淡微笑就呼之欲出历历在目了，绝不煽情的坚持让本剧姿态硬朗潇洒，却有挡不住的柔软气质和感动。
《潜伏》那令人纠结和内伤的结局则是另一焦点话题，本剧历史性的没有给出大团圆结局，而是让共同建立了信仰和爱情的两个人在时代中失散，分道扬镳再无交集，一个抱着孩子在村镇中，期盼着丈夫的归来而度过余生，一个继续着潜伏任务，远去台湾，另辟新家。这个结局让看惯了圆满收场的观众大为纠结，无数人为他们命运的跌宕和无奈而泪流满面，为他们就此别过各自天涯的归宿而唏嘘感叹。
余则成与王翠平的相遇是时代的错放，而他们的相爱是属于乱世的倾城之恋，这份爱是建立在信仰和摩擦之上的，因其错落而引人入胜，因其真实而动容动人，因其克制而直指人心，这份荧幕上的荡气回肠可谓是浮躁的内地电视业内敛的难能可贵。

四 职场症候 浮生百绘
除了紧张的剧情和悦人的情感外，《潜伏》最话题性的特色是其成为了职场范本，剧中保密局各路人马勾心斗角尔虞我诈，并不是那个时代的专利，它也让当今职场上的主流群体看出了自我代入的门道。
尽管导演姜伟一再声明，本剧的职场效应纯属无意而为，但是各式各样的精英凑在保密局这个战场上，有领导有小卒，有试探有结盟，有圈套有计谋，也有渔翁得利和韬光养晦，各怀鬼胎博弈暗涌下，小到升职发财大到你死我活，这不就是当今职场和官场的浮世绘。就好像谢若林说的：乱世就是舞台。其实人活着，哪儿不是舞台呢？
余则成身处职场，除去间谍的身份外绝对是一个标准的优秀员工，木讷忠厚又不失世故。首先，工作方面认真勤恳，绝不迟到早退，领导交给的任务在第一时间优质完成，是名关键时刻可以委以重任并值得信赖的好员工。其次，对上司是谨慎的投其所好，既不过分阿谀靠近也绝无挑衅和不尊重，只是安静低调的帮领导达成自己的私心。而和同事之间，是在摸透各方心思的同时，不变应万变，做好好先生站准中立，谨言慎行原则感单薄，不要咄咄逼人，必要时还要装傻充愣。这三套准则，放到职场上非常通用，想必只要做到就是领导眼里的得力下属，同事心中的良好合作伙伴。
说到吴敬中站长，他在官场的为人处世在某种程度也为广大中高级领导立下典范，第一，知人善用，懂得放权，让下属职权和物作分明，而他舒服明白的运作全局；第二，揣着明白装糊涂，其实最清楚底下诸人的心思布局，一方面利用保护和挑拨来保持竞争和平衡，一方面又明白何时给下属吃些甜头来维持自我位置。第三，他有人性化的任职原则，吴站长绝非清廉官员，也并不是信仰忠诚的干部，但在成王败寇的乱世，人不为己天诛地灭也是人之常情，他得着好处却绝不是斗争焦点，他最终目的是带着家产全身而退，不企图不害人不斤斤计较也不站在道德高位计较所谓的细枝末节，这个人物绝非正面人物，但他是一种职场常态和人性存在，其手段和做法透着一股聪明的厚黑，放在当今职场，未尝不是一种驱动生产力和效率的为人选择。

《潜伏》是一部草根时代的高智商剧集，它是国产谍战剧一次华丽的转身和突破，同时也是一出精彩和复杂的混合作品，有历史和时代，有悬疑和惊悚，有爱情和感动，有向上的主旋律和爱国题材上的大胆突破，有雅俗文化共融共合和逢源的草根情怀，同时也不乏跨越时代的人性比对和职场范本。
如此色香味俱全又意味深远的“乱炖”在国内电视荧幕上实属难能可贵之作，它带来的兴奋力，新鲜感和话题性定会令其成为全新的剧集模式，提点启发并推动内地电视业突破严肃题材的限制，向坚实有趣和商业化迈进传统结合现代的重要一步。

【媒体专稿 请勿转载】 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1239931638#comment 136315393 Fri, 17 Apr 2009 01:27:18 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1239931638 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236820377


09年的大银幕和小荧幕都被剩男剩女抢滩了。
今年贺岁档的电影一溜烟的讲述剩男剩女的好传奇，从《桃花运》，《爱情左右行》到《女人不坏》，就连冯小刚都不可免俗的拿剩男葛优征婚相亲史做了《非诚勿扰》言简意赅的主线。

大银幕上的大龄男女苦水还未倒尽，转过头来，09年最新的台湾偶像剧《败犬女王》也以同样题材火爆坊间。而说到偶像剧把大龄剩女处理成纯爱童话的女主角，《败犬女王》可并非头遭，早两年韩国有胖姑娘金三顺彪悍的搂了帅哥杀了收视，无独有偶的日剧《anego》中的大姐头眉目传情的招惹来了帅哥小弟的桃花，令收视和口碑都一线飘红。这前前后后的荧幕剩女传奇无一例外的占领了都市女人心，此番题材顿时成为了收视法宝。

看来，在社交疏离症已成时代大趋势的如今，我们真的生存在一个强烈需要激励和爱情的世界，那么多人因为找不到爱情而不开心，这满天下千奇百怪的不幸福和千辛万苦的拧吧，让雕塑人心为己任的娱乐界都嗅出了绝望的气息，惊动了影视创意者集体出马鼓舞人心。

于是，颠倒众生的偶像被剩男剩女取代，以现实浮世绘作为剧情基础，而在这份令人绝望的都市现实面前，每一个影视故事都尽职尽责的贡献出自己笑中带泪的爱情传奇，一个比一个浪漫，一个比一个童话。

你看，寻根溯源的看，无论受到了怎样的打击和折磨的剩男剩女在内心深处都期待着自己身上发生连自己都不相信的传奇。
如果没有发生，那看看电视看看电影，总是好的。

《败犬女王》——爱我没有如果
在日新月异压力丛生的都市，永远不缺昂首挺胸永不言败的女人。

她们与权力成功相伴而行，却与男人爱情隔离绝缘，33岁还嫁不出去，被周遭人称为败犬女；她们强势自我且坚强骄傲，她们冷冰冰又凶巴巴，永远提高警惕防不胜防，会告诉期待圣诞老人的小朋友说：“这世界根本没圣诞老人，快长大吧！”她们有着超强的自尊和控制欲，全年无休永远先发制人，会在圣诞夜依然加班到深夜，孤单时只懂骚扰闺密和高唱老歌。

即便如此骄傲和强硬，她们一有风吹草动仍然缩回壳中，对于男人，常年不屑，对于感情，不敢出击。就算孤独到不能自已，痛到不能呼吸，也咬紧牙关绝口不提。为了保护自己纯爱一般的过去和记忆，只有不停的奔跑向前，不能忘记只能封存，除此之外，毫无出路。

她们是单无双，她们是败犬女王，她们全都是故事的主角，在每一个下班后的夜晚孤独的趴在电视前，看着电视中败犬女王单无双又骄傲又野蛮，头破血流却永不示弱，看着她在挣扎中遭遇了生命中的卢卡斯，他们相差八岁，互不顺眼，各有情伤，她和他在剧中狭路相逢，不是电光火石也决不金风雨露，他们只是在城市中上演了“爱情进化论”的普通男女，在啼笑皆非的摩擦和似有似无的暧昧中，终于成为了对方的理想。

当他对她说：“谁说你是败犬，在我心里你就是女王。”所有的城市败犬女们和单无双的心一起化了，爱情在剧中被百分百的实现，希望在剧外被不理智的放大和传达广泛。

也许，这城市的角落里已经隐藏了太多败犬女王，她们用尽自己的青春年华来聪明的钻着牛角尖，塑造所有光鲜亮丽以便潇洒的心比天高着，她们一方面纠结复杂一方面自卑自怜，最终却无能为力的现状和心态终于在日积月累下成为了大世界的社会问题。

于是如今，权力与爱情＋社会男女关系——这些一点都不纯爱不光鲜的话题也走进了偶像剧里。相比美剧中的《欲望都市》《口红森林》用长篇累牍的诉说来对比职场权力和家庭责任的荣光或者坎坷，《败犬女王》的剧情和目的则十分简单单纯，横切一点“女性困境”社会问题的边角碎料，绝不深入分析断面，只是聪明的将其糅合为轻松喜剧，插科打诨和颠狂搞笑后，沉淀下一点艰辛和辛酸，但是没有观众会担心，有“偶像剧”三个字打底，最顽固的败犬也会找到自己的卢卡斯，温馨和完美让人们希望顿生，继而笑着流泪中收视长红。

我必须要感叹的说，阮经天真是最聪明的偶像小生，他08年的《命中注定我爱你》让“便利贴”女孩成为潮流登陆史册，紧随其后的09年又用《败犬女王》推出了败犬女的概念，而无论是在便利贴还是败犬女面前，阮经天无一例外的都是忠实于爱情的白马王子，是她们最完美的爱情归宿。到现在为止，他用他在偶像剧里箭无虚发和深情款款，正式晋升为所有都市女性心中的救命稻草。 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236820377#comment 136314897 Thu, 12 Mar 2009 01:12:57 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236820377 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236691272
历史事件从还原到戏说撑足2个小时，叙事上周密详细，推进上字斟句酌，对于历史人物的塑造谨慎小心，军事和服装方面的细节也相当考究，算得上认真和硬朗的电影，但那么平铺直叙的作风让其作为商业片略显沉闷，那么直截了当的解读让其作为历史片又稍欠深度和震撼力。

总的来说，并非不好的电影，但看完后总觉得有点遗憾，这样一个历史事件，如果编导方面再多点才华，多点诚意，或许能达到撼人心肺的地步？



本片大体分为三个阶段。

第一阶段，导演用一场意欲紧张的突袭战开头，一为吸引眼球，二为交代出主人公施陶芬贝格独臂和独眼的原因和背景，继而迅速的道出前次刺杀希特勒的活动失败，为了引入施陶芬贝格的加入刺杀活动。这样的开章理论上是小心聪明，毫无时间错落感，易于理解和投入，但看的时候却有点和稀泥的感觉，历史背景和军事帮派等方面都被淡化了，一堆堆符号排列组合在那里众星捧月着施陶芬贝格，我恍惚的觉得好像德国军方内部每一个人都知道也都想要刺杀希特勒，可是，刺杀行动真的不是机密和策划周详的吗？

好在第二阶段逐渐渐入佳境，施陶芬贝格执行的刺杀活动基本有两次，都发生在有希特勒参加的军事会议上，第一次简单夭折，也让政要们白白激动一场。第二次则是叙事重点，发生在一次本来要于“狼穴”地下室举行的军事会议，施陶芬贝格在计划中，预备将炮弹在公文包中带入，有温度和时间的协助，便会在会议中爆炸，而他会在爆炸前将走出会议室，驱车回到柏林，希特勒死后，狼穴的通讯将被暂停，预备役部队则出击夺取政权等等。不过以上周密的计划却赶不上意外的变化，会议因为天气问题提前在地上会议室举行，而时间仓促和其独臂受限之下，施陶芬贝格只带了一个炸弹进场，在他离开会场的时候，又有人碰倒了他放在地上的公文袋，并挪到了桌子的另一边，以致于在爆炸时，让希特勒免受冲击，现场有四人当场死亡，而希特勒却只是收到了擦伤和惊吓，安然无恙（他还真是不死之身啊，感叹中）。

影片最精彩也最进入状态的是第三阶段，在施陶芬贝格自认为刺杀行动成功后开始了一串抢夺政权的行动。

施陶芬贝格离开刺杀现场与柏林方面的政变计划实施并线进行，切入和展现了从各大政要和秘书话务员的活动和心理，有谨慎怕事的，也有激进冲动的，还有力保中立的，以及在政治历史大潮中，一方面兢兢战战，一方面暗自期待，还要保证自己没有战错队的普通人们。这些人在紧张的政变过程中被包裹成一团，而影片也用他们承载了所有有关战争和命运的痕迹，来不及煽情或者细数，只用寥寥几笔就造成留白片片，在紧张的喘息中嗅得了余韵绕梁，硬朗直接，不留情面。

在这种历史娱乐片中，塑造英雄、注入煽情或者细究分析、提炼主题，甚至制造悬疑都并非聪明做法，那些东西都太沉重太狗血或者太潦草太没吸引力，而回归到每个普通人头上，回归到在政变大潮中每一个人的暗潮汹涌和派系间的暗相博弈，大概才是在还原历史的过程中最易敲打观众的方式。

最终，这个最后一次刺杀希特勒的活动以惨烈的失败而告终，无论是执行者还是受牵连者在事后都被枪杀，大概有7000人因为这个事件而死亡。

影片中施陶芬贝格被枪毙之前还大吼着：“德国万岁！”这英勇就义的瞬间甚至让人感受到一丝本片意欲塑造英雄的感觉，根据历史上的一点文字记载，施陶芬贝格刺杀希特勒的目的也无非是于同盟军议和，建立新的政权，最终完成消灭苏联的意愿。他的最终目的是否是反战恐怕很难确定，但至少在这部反战电影中，他是作为一个反战英雄的符号而存在的，只是如此薄弱微小也不理直气壮的符号，建立在本片尽力不痛不痒的娱乐坚持，和好莱坞商业大片的自身定位上。

所以，别认真也别思考，反正用眼球享受过阿汤哥的耍帅，感受过影片过程中哪怕几分钟的紧张后，至于其人历史意义和战争解读到底如何，大概也不是本片编导希望观众们所思考的问题了。
]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236691272#comment 136314880 Tue, 10 Mar 2009 13:21:12 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236691272 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236434189 为什么你要拍不雅照呢？
我不知道……我不知道……真的不知……
（停顿，沉默）
阿娇说：也许，是怕失去吧。
怕失去这个男朋友？
是的……

无所不答的阿娇没有继续这个话题。
陈志云也没有再追问。




真是的，此时追问彼时她与陈冠希是否是真爱，这对于想要看热闹的全民而言是多么无意义的命题，对于完全可以自我加工的媒体又是多么耐人寻问的省略号。

在这省略号中，我们完全可以工工整整的填上“陈冠希”三个字，但没有人肯去当真。人们已经习惯了相信明星说出好似真话的假话，习惯了无所谓明星似有似无的留白，那是娱乐圈给予全世界的戏剧享受，有渲染有悬疑有猜测，有节选修订，也有真情流露，然后其间黑白真假，或者连当事人都不知道，但每一个娱乐消费者却对定义虚实乐此不疲，有种心照不宣的自以为是。

她说：和陈冠希恋爱长达5年。她说：在他在一起的时候，很难和别人在一起……；她说：他很会哄人，就算一个短信都会很开心……

在涉门事件后，所有人都习惯了去讽刺天真娇的谎言，继而津津乐道，她的昔日美丽与可爱纯情早就是个笑话了。
但是如果，如果，如果她说的这些是真的呢？或者至少真过某刻呢？

即便不是真爱，但那无法解释的吸引，一个短信的欢乐，和被深深印象和不想失去的心情如果是真的，然后再看她的此时此景，真是惨过电影小说，惨过想象，而最惨的是，她当年或许认真过犯傻过的情感瞬间，每个女生都会糊涂过的怀春一刻，也被当成救命稻草一般的被摆上台面，成了供人欣赏和是否购买的娱乐消费品，要命的是，还这么廉价。

好吧，作为一个女性观众，我实在没法掩饰和改变自己对于陷入女性困境的人下意识的同情和侧重，但，我还是想说：如果……如果，是真的呢？

应该是在01或者03年左右，时间已然不可考。大红大紫的twins一起上了“康熙来了”，那应该是两个人首次登陆台湾综艺，两地联谊，载歌载舞，极为欢乐。

其间，康熙两位毒舌照例拷问二人绯闻，机灵的阿萨面对郑中基是不是男友的问题，一如既往笑意盈盈，四两拨千斤的说：没有啦，哪有啊，开玩笑的嘛。而问到阿娇，“陈冠希？”“余文乐？”虽然明显是主持人调戏来宾，不必当真的桥段，但阿娇当时即刻黑脸，警惕感十足的说：“没有。不是！”毫无幽默和调笑的意思，认真的不得了，不知道为什么，当时看到那里，就微妙的觉得阿娇和陈冠希或者余文乐或者某个她传绯闻的男星是有过什么的，就算不是真爱，也足以令她警惕认真的关系。

那个时候，阿萨无奈的从身后抱住她，调节着气氛说：“其实是我啦，她男朋友是我啦！！”话题才不了了之。多年之后，阿娇在志云饭局上说到阿萨：“我也不会征询她意见，始终我喜欢的人，她不喜欢，我也会照样喜欢。”
而彼时登时黑脸的少女姿态对比如今请求全民原谅的小心翼翼，其间夹杂着不经意的坚持。真的，不是不辛酸。她现在放不下娱乐圈浮华片片，或许也无法脱身于公司的强硬政策，怎样都好，一个女孩子钻破头的千方百计，真的，不是不辛酸。

2008年事件刚刚爆出，阿娇是第一位站出来面对和发表言论的女星，毫无创意的强颜欢笑和看上去毫无逻辑的“很傻很天真”令她形象更加大跌，一年间仿佛都被打入了18层地域，至今不得翻身。

2009年初，阿娇努力复出，接拍代言的消息继续传出，在民众似乎都淡了对她的好恶的时候，已为人妻的张柏芝却呼啦一下站了出来接受访谈，首谈艳照。

而有老公撑腰，有聪明垫底的柏芝怎么看都棋高一筹，之前沉默如金，之后无所畏惧，几句话就轻描淡写的将问题转移到陈冠希头上，真是的，怎么之前那些涉门女星没一个想到呢，既然躲也躲不过不如踩着贱男潇洒上位，还博得了全民赞美的“敢爱敢恨”的称号，梨花带雨爱憎分明，搬出育儿日记交代儿子，搬出老公渲染家庭，其后从谢霆锋到谢贤一家全班出马，直赞她百分媳妇，真爱无敌。

真聪明真漂亮真一箭双雕，我崇拜张柏芝的聪明，也佩服她的危机公关，恰到好处自然天成。

这世界永远是对“坏”“蛊惑”一点的孩子宽容，他们“坏”是个性，他们毒舌是直言不讳，他们黑脸是敢爱敢恨，他们略有好转那就是浪子回头。但是要这世界对你宽容，光坏或者光好都是不够，你要足够聪明足够恰如其分。你要是个出色的美女，还要是个精妙的演员，同时必须还是个完美的怨妇，阿娇还是张柏芝，我从不觉得她们任何一个有错，也许是年少轻狂，也许是情迷一时，也许是蛊惑放纵，又或者是痛不释手，不关任何人任何事，但此事影响蔓延至今，看得出她俩的区别是：张柏芝是何其聪明，其危机公关何其到位，而阿娇在这相形失色下，已经不是所谓说真话或者真性情可以被拯救的。

干吗要人原谅，干吗小心翼翼。
不知道吗？陷入全球经济危机的芸芸众生们，终于在碌碌平庸的生活中得着机会欣赏到昔日玉女的窘态，望着她作茧自缚高处坠落，便忙着扑过去贡献上自己的一只脚，这种总动员式的娱乐消费机会绝对是千载难逢的，再普通的民众此时也终于有了博得世界道德和审判他人的高位，于是全民欣赏过他人私事照片并自顾自的意淫后，又全民清高的众口烁金起来，简直成就了岁末年初的道德沦陷和集体狂欢。

娱乐圈的各式热潮和明星不幸的意义何在，它们每一件每一件都可以作为援引作为实例，管你真爱无敌还是声泪俱下，反正每一件每一件都是用来印证衬托烘托提点满世界斗升小民的无聊人生的。

阿娇，张柏芝，陈冠希——这三位80后的新生代演员奉献给影迷们多少缠绵悱恻或者刀光剑影的电影，但没有一部比得上这部“涉门”惊心动魄荡气回肠，有多少触目惊心就有多少飞短流长，有多少放纵自我就有多少万劫不复，有多少居心叵测就有多少真情真意，有多少言不由衷就有多少身不由己。

阿娇唱过的最好也是最广为人知的歌曲是《下一站天后》，歌词上说：“在台上任我唱未必风光更好，人气不过肥皂泡，台前如何发亮，难及给最爱在耳边低声温柔地唱，白日梦飞翔永不太远太抽象。最後变天后变新娘都是理想。其实心里最大理想，跟他归家为他唱……”

就算歌中理想不会实现，就算人气已是肥皂泡，就算难有台上好风光，我还是多么希望阿娇在这衰退世道艰难前行之时，真的有过“我曾有时，爱你如昔”的乐观一刻。 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236434189#comment 136315393 Sat, 07 Mar 2009 13:56:29 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1236434189 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1234434873


几乎每一年的春晚，都要向国人验证某位明星的品牌效应，并且推波助澜达到全民娱乐的地步，而09年的春晚捧红的则是两个男人，一位是要求10秒不断掌声的妙手魔术师刘谦，一位便是说着“我可顽皮了呢”的爆笑二人转演员小沈阳。
在春晚的强势烘托下而一夜成名的这两位黑马绝对是当下大江南北的话题人物，无论是想标榜自己品位出众不拘一格的文艺青年或是偏安一隅的小镇人民，大家无一例外的在街坊四邻里、格子间中以及QQ上津津乐道着刘谦神奇魔术后面的奥妙，也不由分说的狂笑着小沈阳那“piapia”的笑料。
虽然从各自的表演领域、一洋一土的风格以及出身性格等方面完全大相径庭，但刘谦和小沈阳相同的却是如今的人气爆棚，各自粉丝团的逐渐壮大和其乐融融，就算倾巢而出的支持者来做下PK，恐怕也难分高下。
在腾讯娱乐的“谁是09年人气王”的调查中，刘谦和小沈阳在获得网友支持方面几乎平分秋色，两个人均以30％左右的支持率瓜分着网友的喜爱。

“讲笑话跟变魔术一样，最重要的一点就是时机的掌握，在对的时机做（说）了正确的事，那魔术才会神奇，笑话才会好笑，其中往往只差一两秒钟，这需要多年的经验以及精密的安排才能计算准确的。”
刘谦的话一语中的，也间接告诉我们，那些神奇的魔术和好笑的笑话，是09年的两位人气之王铺垫多年的经验和精密安排的结果，而今，他们计算准确的那些精彩的一两秒钟让国人在春晚之后集体举手缴械，媒体的争相报道和网友的热闹讨论，面对他们，每个人都有自己的想法和表达欲，也都有自己的偏爱和关注冲动。
林奕华说：在最渺茫的时代带来希望，是娱乐的功能之一。
那么，“刘谦和小沈阳谁才是09年的人气之王”——这个并非如超女快男一般选秀式的命题，绝对是当下最具有吸引全民参与和共同探讨的娱乐模式和娱乐认同。

一 小沈阳一夜成名：这是为什么呢？
要我师父没事老说吗，你这火的，就像坐火箭了，一下就上天了。你是啥火的你都不知道。实话，我真就是，也没…火啊。师父没事就跟我说。反正命吧，我挺信命的，命挺好。应该说赵老师，完了那师父给我拎上春晚的舞台，挺顺的。
——小沈阳

小沈阳在春晚《不差钱》小品成功演出后，在后台喜极而泣，其后他不停解释：“我没大哭，就是掉了一两滴眼泪，高兴的，人高兴也会哭。”继而迅速更新博客，几乎用每一个字来感谢师傅赵本山的栽培与提拔，“没有师傅就没有我小沈阳的今天”。那么朴素又那么激动，完全尽显一个无背景无学历的草根从拼搏到成功后的那股掩饰不住的苦尽甘来。
关于小沈阳的昨天，媒体上已经有了无数铺天盖地的介绍。家庭贫寒的农村孩子，只读到小学就出来闯荡生活，出场费才35块，住在猪圈一样的小剧场，甚至没有回家的钱。唱二人转时候穿女装，搞些阴阳怪气娘娘腔，有时还讲荤段子。早早恋爱，迅速的结婚生子，钱一律都交老婆，妻管严有点严重，除了不喜欢下地干活外，其实和最普罗大众的草根农民没什么区别。

但是如今他红遍全国，出场费据传高涨到10万，名声不亚于任何一位一线红星，当然他有一口纯正又搞笑的东北腔，和模仿唱将时那惟肖惟妙又变化莫测的嗓音，不过在演艺圈竞争如此激烈的如今，小沈阳何以会在精兵强将中，如此不动声色的一骑绝尘起来。

好朋友们，这是为什么呢？（hang）
首先，小沈阳虽然年轻，但是舞台经验很深厚，多年的二人转表演经验为他奠定了良好的基本功。自小学毕业后就进入铁岭县艺术团学习二人转表演，他在持续不断的下乡演出中，取得了与田间地头的草根观众面对面的交流，那种近距离的了解和领悟为他的演艺生涯打下了坚实的基础。2000年他进入吉林林越艺术团后，训练和演出更加系统，也在二人转的观众领域小有名气起来，直到现在，走红后的小沈阳依然说：只要没有商演他就会每天回到二人转的舞台继续表演。“因为，每天演有好处，不同的观众嘛。”可见这最初的经历为他基本功的练就，以及风格和品牌的确立起了多么重大的作用。

其次，就算是看过小沈阳表演不多的人也不得不感叹，在喜剧表现力和艺术造诣上，他的确小有天赋，虽然到现在，他唱歌也只限于模仿秀，但是在首次实行真唱的09年春晚上，又有几个职业的流行歌手能达到小沈阳在《不差钱》中的唱功。而喜感则真的是一项天份，好的喜剧演员仅凭自己甚至不动声色的表演就能撑足一部电影或者电视剧，小沈阳当然还没达到这个程度，但是他敢于表达自己的颠狂风格，心无旁骛的耍宝和极具特色的口头禅绝对令人过目不忘。

第三，我想最具决定性推动意义的是赵本山的格外器重和力捧，几次力荐他上春晚不说，就是本次的《不差钱》中，赵本山也有点自做绿叶烘托小沈阳幽默光芒的意思。

当初看小沈阳那机灵疯癫的表演风格，还以为他在生活中必然是活泼嘴甜的徒弟，所以格外招赵本山待见，但如今看来，其乐融融的师徒俩均表达了有点惺惺相惜的意思，赵本山更说认为小沈阳和自己当年很像，台上搞笑台下稳当，也有走红的命。

本山大叔如此提点，也算把小沈阳“领上道了”，至于其后发展，能否红得如师父一般持久，众说纷纭，不过小沈阳说过：“走别人的路，让别人无路可走。”观众们还是少安毋躁，看他这一路“piapia”的笑料还能让国人大笑多久。

二 刘谦魔术神妙：接下来是见证奇迹的时刻
魔术师表演魔术，给观众带来新奇感，其实是带给大家一种回到童年的感觉，因为小孩子看什么东西都觉得新鲜好奇，随着年龄慢慢长大，认识的事物多了，这种感觉也慢慢没有了。魔术师的作用就是带大家再回到小时候，让大家用另一种眼光看待自己身边的事物。
——刘谦
09年央视春晚中，来自中国台湾的魔术师刘谦在亿万观众面前，把董卿的戒指变到鸡蛋里，这神奇的一幕让华人观众瞠目结舌匪夷所思，不仅引发引论纷纷，同时也让魔术这一艺术载体顺势乘风破浪的引发了更大力度的关注。
各大论坛和网站出现各式各样的截图和视频，都是网友或者媒体悉心制作，为的只是能揭穿刘谦在春晚上表演的魔术之真相，虽然刘谦一笑而过的表示：“我的魔术，你们没人猜对。”但能召集到如此庞大的人群来研究魔术，也可见这位台湾魔术师在春晚后的火爆如何了。

如果简单回顾下刘谦的成名经历，我们又可以用“艺术家都是从不务正业开始的”这句话来安慰都市里的芸芸众生了。
76年的台湾生人，自小喜欢魔术，但从未想以此为职业，自中学起至今就一直是网虫和宅男，大学读的是日本文学，毕业后本想安稳的成为白领，怎奈却求职不顺，蹉跎间才想到利用兴趣，最终成为了魔术师，没想到“不务正业”下反倒成就梦想。比起小沈阳的艰苦和挣扎，刘谦这条路走得一点不拧吧，甚至透着点“歪打正着”的侥幸。

不过，如果登陆各大视频网站，翻出刘谦这些年各大演出的魔术，真的会叹为观止大为称奇，从日本的穿墙术到四度空间等，看完后只会觉得原来刘谦在春晚露的两手只是小试牛刀，而他走红的后劲无穷也在其神奇魔术的回顾中展现出来了。

这位曾受邀至拉斯维加斯及好莱坞魔术城堡演出的魔术师，他是台湾魔术界第一人，也是获得过最多国际奖项肯定的魔术师，其中包括了世界魔术研讨会(World Magic Seminar Asia)魔术比赛冠军以及魔术界最高荣誉之一的美国魔术学院颁发的“年度最佳手法奖”(Neil Foster - Bill Baird Award for Excellenct in Manipulation) 等等。除此之外，刘谦更于2003年12月由财团法人日本职业魔术协会全体会员票选为年度最佳国外魔术师( Magician of the Year)。
另一方面，在魔术师中，刘谦可算得上漂亮时髦的典范，他光鲜考究的配饰和着装也随之成为网络上讨论的焦点，手表是什么牌子的，胸针又能在哪里买到，总之，刘谦可不仅仅用魔术让大家称奇一把，他的个人魅力也让魔术师这个职业向偶像派跨进了一步。

除此之外，看上去就一眼精光四射的刘谦也有着相当深厚的其他底蕴，非凡的国际观及不断的自我充实是他的独特之处，他涉猎音乐、舞台美术、剧场、工业设计、电视、广告、摄影等等的艺术相关知识，在业界有“魔术活字典”的称号。

三 他们能走多远
这么红火，这么爆棚，这两位绝对是经济危机时代中，于大众媒体上最生机勃发的存在，同时也是民众们近期最热爱和最关注的话题。
分析了走红，回顾了历程，了解了性格，于是，无论是媒体还是粉丝都迫不及待的开始展望二位的将来了。

在春晚之前，刘谦和小沈阳在各自领域里也绝对是红人，刘谦是台湾魔术师第一人，而小沈阳的名字对于大众而言也到了耳熟的程度，说他们一夜走红，只是说明他们从09年起拥有的几乎是上亿的受众了，如何保持这些受众和机会？怎么延续火爆？是否有潜力红下去？全都是问题，但是没有人能真正的通过分析来回答，就好像没有人能预料春晚的大舞台上，他们被观众们一眼选中而红遍大江南北。

对于小沈阳的前景，似乎多数评论人持不乐观态度，一是单就小品和舞台演员而言，曝光时间有限，除了春晚这一重大舞台，能得到全国人民观众的平台并不多；二来，就算小沈阳在《乡村爱情》之后频繁登陆电视剧，他夸张的表演方式和娘娘腔的特色在讲究生活化表演的电视剧中是否能被消化和融入也是极大的疑问。不过，总体而言，他登上影视舞台是不可避免之势，就连潘长江的新剧宣传，记者都会问他会不会邀请小沈阳出演，可见人们对他登陆电视的期待。

但以上两点大概不是小沈阳保持曝光和人气的当务之急，借着如今红火之势，多去接触新鲜事务，确立自己的创意班底来搞出新段子才是保持地位的关键。就算是看小沈阳表演没多久的人，也觉得他的笑料其实颇为重复，虽然奠定了他的观众缘和个人化的风格品牌，但爆红下而停滞不前，实在太容易流星滑过。

要知道，大众对重复的娱乐模式出现冷感和无感的速度迅猛到残忍，更何况小沈阳除了要解决包袱重复的问题，还要去面对笑料低俗化的指责。

而刘谦呢，则似乎具备了所有可以持续走红下去的条件，除了业务过硬和长相俊朗外，刘谦本人性格活泼，能说会道，多才多艺，能写会画，一边表演魔术还可以一边上综艺节目，不仅和主持人们互动自然，自己主持也绝不怯场。他一个人的出类拔萃和特色鲜明几乎让魔术表演者也从职业变成了一个明星，一个偶像，一个大众娱乐的代言人。

其实在刘谦上春晚之前，他就已经是国际巅峰级别的魔术师，有着世界冠军的头衔，拥有着固定的粉丝团和观众，他的成功是“兴趣”，“钻研”，和“努力练习”的最终结果，作为一个魔术师，他早就是一个成功的典范了，并且秉承着神秘低调的原则，崇尚着PERFORMANCE IS DRAMA ART的精神。

而今，刘谦不仅仅是传统的魔术师，他用个人化的成功几乎改变了世人视魔术是边角碎料或者旁门左道的看法，接下来他会有更多的商演机会，如果他愿意，他可以利用更多的曝光来展现个人魅力，以取得更狂热的支持，这些毫无问题。
但刘谦要面对的会不会是自身定位的尴尬性，诺兰导演当年的电影《魔术师》里，贝尔曾经说：“不要告诉别人魔术的秘密，当他知道后，就会失去对你的兴趣。”所以魔术师要对大众保持神秘感，而明星化的刘谦该如何保持和观众若即若离的关系，这大概是他最大的挑战。

总之，娱乐追求的永远是即时见效，因春晚效应而短时间一跃成为大众偶像的两位，现在还如刚刚进入24小时便利店中一般倍受关注且熠熠发光，不过时势造英雄的娱乐圈中，永远不缺新的文化代表和方向。而民众愿意让他们在眼球中停留到何时，这真是你我他都回答不上来的一道娱乐命题。 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1234434873#comment 134218257 Thu, 12 Feb 2009 10:34:33 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1234434873 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232985666


电影界的大师们都赶在09年贺岁档扎堆复出，而且每一个都是咬紧牙关蓄势待发的架势，从陈凯歌的翻身之作《梅兰芳》到徐克转型爱情的《女人不坏》，从冯小刚回归贺岁喜剧的《非诚勿扰》再到吴宇森耗资6亿的巨著《赤壁》（下）。

夹杂在这等阵容里，《疯狂石头》导演宁浩的名头似乎略显逊色，在其他黄金阵容的强大宣传攻势下有点不动声色，而他这部被迫贴上了“疯狂”系列标签的新作也不由让人怀疑有复制前作噱头之嫌。

不过这些担心纯属多余，上映后的《疯狂赛车》以爆棚样的口碑极佳举重若轻的成为了贺岁档中货真价实的佳作，它将批评声和争议声降到最低，而让观众们的欢笑声和情绪点都推向了高点，作为一部喜剧电影，它同时以100分钟密密麻麻的疯狂笑点和笑中带泪向中国草根喜剧代表人物冯小刚宣战，不不，如果拿如此优秀的《疯狂赛车》对比如此疲倦的《非诚勿扰》，那效果又岂止是宣战，简直是宁浩做不战而胜状语重心长的对冯小刚说：“你过时了……”

一 黑色幽默与多线叙事的巅峰
节奏主义＋多线叙事＋黑色幽默——是宁浩从《疯狂石头》起确立的独有风格，说独有当然只能是在中国范畴内，国际上还有几位珠玉在前，最影响深远的是英国导演盖·里奇，代表作品是《两杆大烟枪》和《偷抢拐骗》，如果再说一位，大概是《盗信情缘》的萨布。

这种考验故事和考验智商的风格无疑很容易横空出世和惊艳眼球的，以上三位导演都是将此类风格在成名作中玩耍得游刃有余后而一举成名的，可是萨布毫无主流之势，就连盖·里奇自前两部的优秀表现后，也每况愈下了，影片质量越发惨不忍睹。

或许，此种多线性的影片太需要灵感，才华和诚意了，好比青春一般耗时太长就会消散和倦怠，这也让影迷对宁浩的风格前景有所担忧。

不过09年，宁浩蛰伏三年重新带来的系列作品《疯狂赛车》向我们展现的却是状态正佳的上升趋势，如果说《疯狂的石头》只是一眼惊艳，细究之下仍有不少粗糙之处，那《疯狂赛车》则真正到达了《两杆大烟枪》的水准和高度，绝对是一部真正的优秀作品。

《疯狂赛车》的剧情就不在这里剧透了，况且光靠讲解很难得其精髓，包括宁浩自己在内的8大编剧阵容保证了本片剧本之复杂性和多线关联性，宁浩曾经担心：本片剧本的高挑战感可能会让许多人看不懂，事实证明，他这个担心有点多余，优秀的风格剧本就是如此，就算再复杂和纠缠，最终也能用宿命般的巧合和顺理成章的注定让一切一马平川的被解决。

电影从开始一线展开，既而裹缠了多线人物进入漩涡，在翻滚和缠搅后，故事和各个角色的人生都被横刀拦截搅和在一起，看起来像是系成了死结，根本举步为艰，但是在那些忍俊不禁的疯狂笑料间，不知不觉人物命运和境遇再次像被变了魔术一样的巧合碰撞，那些轻而易举的环环相扣，挥洒自如的无巧不成书，在剧情紧凑的推进下逐渐显露，也在举重若轻间解开了搭在一起的个个死结。

电影对观众情绪的调动，对笑料包袱的运用，对影迷智商和注意力的挑战都是异常出色的，即有趣又高端，看过心中为之一爽，而这些精妙的设计和布局让人在大呼过瘾的同时也有种想要感谢导演和编剧煞费苦心的冲动。

二 草根的笑中带泪
在我看过的国内电影中，宁浩的草根小人物是最有层次感和最不加矫饰的，冯小刚多年不变的北京爷们配置固然可爱，但到底还是一出修饰过的浪漫主义，如范伟在《即日启程》中的憨厚老实则是一种出离底层的难能可贵，他们的小人物草根是草根，但是本身个性上戏剧性和策划感浓重，很多时候是用这计划和衡量好的个人性格去推动情节发展，并有点努力博得观众好感的用力塑造。

而宁浩电影中的小人物塑造难度可谓更大，因而当他们成功出炉后就透着一股不简单不矫情不可复制的潇洒和酷烈。

首先，人物线路太多，《疯狂赛车》中有5－7线的人物推进，每一线都有1－4个人不等，20几号人物纷乱挣扎在一起，还要同时产生因果冲突，这在剧作上本就不好整理，更何况要让他们每一位都有过目不忘的魅力，每一位也都有自己的傻气或者执着甚至阴险，而宁浩在成功规划后，还让这些人身上都流露出一点没有计划性的凌乱，发生在他们身上的命运尽管充斥着搞笑和巧合，但是在剧情的紧凑环绕下，他们都顾不上夸张和煽情，只是一头栽进拥挤在城市里，为着自己或大或小，或卑微或淫贱的目标努力奔跑和斤斤计较，狭路相逢后慌忙着各出奇招，化学反应下不顾一切的火花四溅，根本不屑也不打算安静下来让你仔细端详他的真正面貌，但在这繁忙的故事结束后，他们所有人的一切又似乎在你眼中昭然若揭。

其次，说这些人是小人物都是抬举了他们，宁浩太喜欢用底层甚至说是坏人作为主角，尤其在《疯狂赛车》中，有几线人物的坏到流油都让人不好意思猜测在中国的电影银幕上他们将如何合理收场，奉行喜剧结局却绝不流于俗套的善恶有报，这是不小的挑战，在成功完成了自然也造成了不小的创新力和惊艳感。

本片第一主角肯定是黄渤扮演的银牌车手，这个貌不惊人的小人物从头到尾的倒霉不已，从他对蹬车运动的才华和与师父的感情说起，也是因为这点感情促使他卷入一团乱麻不可自拔，境遇极为辛酸和颓废，几乎一度绝望。但宁浩的故事好像无暇关注样的绝不给时间为他煽情，最终他终于让自己的师父入土为安作为前后呼应的结尾，宁浩依然不忘给这个温馨又催泪的最终加上绝不免俗和软弱的黑色笑话。但那一刻的笑中带泪是如此简单粗暴，却也是如此直指心底的。那首最不正经的“长亭外，古道边”中的苦尽甘来每个人都能品尝出来。
]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232985666#comment 136315409 Mon, 26 Jan 2009 16:01:06 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232985666 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232938355 而春晚自83年至今已经走过了27个年头，所谓新鲜感一早欠奉了，但它代表的是一种民俗一种文化或者品牌，就算持续不变和暮气沉沉，也依然能够将十几亿人成功定在电视前，如今更能成为web2.0时代网民乐议的话题。
总之，和铁打的春晚众乐乐是每年一度的任务，所以，都市里那些看美剧的看日剧的看韩剧的80后们，就请回魂一刻与全国各个阶层和年龄段的老少民众一同铁打到底吧。

不变的“中国中央电视台”的开场白，6位红彤彤的主持人，抑扬顿挫的主持风格，如果不是春晚的江湖地位，很难想象有这么一台在当今可称为山寨或者雷人的节目能够吸引各式观众，但也正是因为它铁打不动的演出风格和尽力揣测过当今流行而进行了装潢混搭的“与时俱进”，才让大家看到平日不可见之盛况，都市青年可以看它不起，不过受众范畴太广，众口毕竟难调，既然必不可少的看了又看，那就少点认真多，点娱乐精神吧。

第一高潮 英伦合作《本草纲目》



《本草纲目》是一首网络恶搞歌曲，把周杰伦的hi-pop感觉与宋祖英的民歌混搭在一起，音乐协调又喜感十足，可谓mix－match高手之作。
众星捧月下，本首歌居然出现在了代表最先进有力文化的春晚的演出名单里，真是一场草根革命的胜利，同时可见周杰伦从时尚偶像派完全进化为影响时代的风云人物了，光是这场春晚就有2－3个相声以模仿和讽刺他作为包袱。
开头周杰伦率先登台，与一个小男生的合唱表演，辣妹子部分亦由同是hip－pop风的小男生完成，就在我们以为这首歌是这两位完成时候，升降台送来了隆重的宋祖英，之后杰伦充分发挥了其港台歌手的表达方式，蹦蹦跳跳的上前牵了宋祖英的手，然后与她一起完成了这首混搭草根之作。
刚刚翻看一些论坛评价，都认为这个组合出人意料且十分雷人无聊，莫非是我品位迥异，无论如何，往高了说，这难道不是一场民众YY和草根革命的胜利？再简单一点，我觉得这两位凑到一起，无论是兴奋感，对抗感，违和碰撞后的新鲜感都足以掀起一个小高潮，就更别说一众当即瞠目结舌和大呼天雷的议论纷纷。
以春晚的江湖地位，还不是想怎么玩怎么玩，人家玩了别人不敢玩的，还玩得这么正式和隆重，我们作为观众，何谓不满？

第二高潮 纵贯线的歌曲串烧
春晚当然不走文艺路线，但罗大佑、李宗盛、周华健、张震岳这四个名字的出现足以让怀旧兼文艺的音乐青年们激动万分，四大天王组建的“纵贯线”组合并不一定能在春晚舞台上达到最好的效果，但这个名单的出现已经足够能让人热血了。
四位老帅哥背出鼓和吉他，高唱成名曲串烧，他们的时代好像一下子回来了，红彤彤的春晚现场在某个瞬间变成了拉阔演唱会，我想，那个节目的几分钟内，无论是多骄傲深刻或者自诩时尚的都市青年总会重新坐到春晚面前，那是给音乐和时光的一点欲言又止，在普天同庆的舞台上，找到了自己的一点位置。

第三高潮 赵本山联袂小沈阳
虽然歌曲类的表现一般，但至少整体上还有能说的出的惊喜，而今年语言类节目的乏善可陈令人失望，黄宏的陈旧笑料和蹩脚煽情，宋丹丹的退出，以及其它完全撑不起台面，甚至看过也回忆不起来的相声小品，他们一起将赵本山与小沈阳春晚上的首次联袂推向了最受期待的一个环节。
小品是非常民俗的文化表现形式，汇聚了相声的语言幽默，混杂了话剧的戏剧冲突和夸张表达，还要短平快的击打观众们的笑神经，而在春晚舞台上，小品还要有自己的特色和意味，于是很多济济无名的小品还会在表演中加上了煽情成份，夸张和用力到让人惊愕。
作为春晚舞台上的老江湖，赵本山对于把住全国民众的笑神经可谓游刃有余，他不需要夸张瞪眼，更不需要大声怒吼或者假装煽情，他只需要拿出他木然却熟悉的实实在在幽默，全国观众抢着买他的单，更别说还有新兴起来的徒弟小沈阳，这回师徒俩在春晚舞台上玩了一个乡土民俗却透着有点小聪明小幽默的段子，还拉上了毕福建客串，《不差钱》成为本次春晚最佳小品，那是毫无悬念的。
其实《不差钱》的故事本子相比赵本山之卖拐故事略显单薄和简单，但胜在他与小沈阳的哼哈配合非常的默契到位，并不声嘶力竭，两个人随便抖抖包袱和做做表情就有无穷表情，也同时看得出赵本山有力捧小沈阳自己引退之意。


那些缝缝补补的零七八碎
1 继去年李泳最后时刻的错误，今年董卿也说出了“马先生的儿子马季”这种低级错误……
2 相声大多无聊。相声其实不少，但是我努力听了，大多没听进去，感觉段子和笑料在努力追赶新潮，但毕竟力不从心导致过分陈旧了。
3 本次春晚有些新鲜的舞蹈，《城市变迁》完全是秀多媒体背景制作之高级，《功夫》有点意思，《森林童话》有点吓人，而黄胜依那一脸投入的神情配合她打颤和走调的歌声让我觉得也许春晚真唱并不是有利人心的事情。 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232938355#comment 136314881 Mon, 26 Jan 2009 02:52:35 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232938355 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232281988 有关儿童的电影电视或者故事都是成年人费尽心思送给孩子们的一份礼物，尽管人人都做过小孩，但真的让你设计一个儿童视角的故事，其实是颇有点无新鲜想法的。

因而这么多年来，关于银幕上儿童的故事最流行最好用的就是模式，小孩子无意中遇到了神异相助或者干脆神力加身，然后世界在他面前更加简单和无所不能。前有经典无敌的机器猫，宝葫芦和霹雳贝贝等，延续至今，这一规则不改，连星爷都为孩子们设计了可爱的7仔太空狗，而《乌龟也上网》也是在这21世纪之后，大人们将古老的儿童片定律重新包装后的产物。

小学生王府井在班会上得到了一只普通的乌龟，在折腾一阵后发现这是个神龟，它不仅在网上拥有一个聊天室，还能助人完成十个愿望，每个愿望都可以见证小孩子的品质或者选择，由乌龟来为它打分，得到了60分，乌龟就带他去看未来。

和以往的儿童电影设置类似，小主角必定是个貌不惊人的中等生，在学校也不上不下不引人注目，甚至有点锉，参见野比康夫（当然了，现在的小孩叫他大雄）。这样的小孩，没啥特色也不会出头，在生活中比比皆是，也许你我小时候就是这样被淹没在中队长和优等生光芒中的沧海一粟，于是本着安慰这样小孩兢兢业业生活的目的，各式各样的可以改变世界的宝物都降临在他们手中，而他们被这从天而降的好运砸中，并一往无前起来。

这样的设定一是鼓励芸芸众生之心，这和《通缉犯》，《冒牌天神》等成年人YY目的没有两样；二为植入各式奇思妙想，可以飞天下地，可以改变他人，甚至可以穿墙，还可以让爸爸变小甚至盲人重获光明；第三，也是最重要的，以一儿童视角来承载成人教育，从故事中努力告诉观众们：孩子们，你们要懂得助人为乐懂得诚实努力，懂得……等等，教育意义不可少，总之，传道授业以及寓教于乐永远是中国儿童电影的重要目的。

《乌龟也上网》全程循规蹈矩，本着以上三个原则，奋力叙事和加入各类搞笑元素，本片小成本意味浓重，除了乌龟上网处使用了flash和动画场面外，其余多属真人场面，场景上是家，街道和教室操场几点一线，全片氛围有一点老实和古朴，像极了那些过了一年又一年的暑假，吃着西瓜和穿着凉鞋的日子，每个黄昏之前，孩子们跑在大街无所事事的清闲与愉快。

剧情方面除了童趣满身外，也有几分精妙的搞笑之处，比如两个小偷发现了神龟就略施小计的偷了过来，并向神龟祈求说：送我们去有许多许多钱的地方吧。几秒后，警察在ATM取款机外听到了里面的哭声，警察狐疑的问：谁？是谁？两位小偷直接哭腔回答：是我，小偷。（您俩是真没把自己当外人啊）

在我印象利，小时候看过或者喜欢过的东西，即便10几年后都依然留有的是最美好的印象，在几岁大的时候，判断标准和价值去向并未形成，吸收是看艺术作品的第一要素，所以用大人的眼光来看儿童片永远不会有结论的。小孩子总会记住他看过的第一部儿童片，会害怕他看过的第一个恐怖人物，会领会那些幽默感的形成，也会相信每一个疑惑时候世界给过他的第一个解释。

《乌龟也上网》是一部极为小心谨慎的儿童作品，但是所谓创意，优秀或者视觉感这些东西是留有大人来评判的，小孩子会按部就班的看下来，并且会感同身受的有一点欢笑，之后那些属于孩子的共鸣和思考就留待他们自己去交流吧 ]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232281988#comment 136314880 Sun, 18 Jan 2009 12:33:08 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1232281988 http://622009364.qzone.qq.com/blog/1231822681


（非常严肃的影评一只，其实赤壁真不该如此严肃的写……）

自2000年，李安的《卧虎藏龙》将东方情怀和中国功夫推向世界后，好莱坞对中国武侠的趋之若鹜愈演愈烈，《功夫之王》、《木乃伊3》和《功夫熊猫》就是好莱坞对于中国文化的寄情和解读，而张艺谋、陈凯歌、冯小刚等国内知名导演，也纷纷响应好莱坞的东方情结，从《英雄》到《无极》，前些年无数以古装武侠+复仇欲望为卖点的中国式大片应运而生，收获中西不认可的尴尬局面。

但《赤壁》不同，它既不属于好莱坞解读的中国文化，也不是主流华语电影人通过东方元素的利用而向好莱坞的集体献媚，《赤壁》更像是一个独立的个案，它是一场中国文化的世界性传播，是中国历史的国际娱乐化，以及东方政治战争的好莱坞解读。

首先，在《三国演义》深入人心的中国，《赤壁》（下）的剧情能被大多数人所熟悉，草船借箭——蒋干盗书——借东风——火烧连营，这些有关赤壁之战坊间所耳熟能详的历史段子均出现在下部，当然，吴宇森的自我发挥依然活泼娱乐，令人啼笑皆非的违和台词依然时常出现，常人所不敢洒之狗血桥段也照用不误，但相比上部，《三国演义》的影子清晰并浓重了，大体没有偏离已经根深蒂固的华人历史印象。基本上，吴宇森在向国人观众表示：这是时代，这是三国，这是中国等方面算得上富有争议感的靠谱和过关了。

而另一方面，《赤壁（下）》的叙事方式则具有相当模式性的好莱坞化和娱乐化，其实《三国演义》作为我国四大名著之一，从乱世纷争到诸侯角力，以及三足鼎立中的复杂博弈，都是极具政治性和复杂感的。“老不读三国”这句俗语也是向人们昭示了此书中的政治斗争是微妙复杂和深不可测的。

可这些深层次的东西并非娱乐电影的主要考究方向，也不是热血导演吴宇森的侧重点，更重要的，“中国的历史，世界的三国”——此番野心宏大的定位即可看出《赤壁》本身的文化诉求是要将东方史实以全球流通的电影语言精彩易懂的传达至大银幕。

所以《赤壁》电影讲出的战争是必须具有全球观众均能理解的四海皆准感，有正邪对峙、有奸细丑角、有英雄美女、有兄弟并肩、有热血口号，还有无需文化国别基础就能明白的笑话和摒弃了冷兵器感的爆破刺激场面。以上所有各式战争片所需要的电影元素，都很有规模很有章程也相当熟练的在《赤壁（下）》中展示，如果你抹去脑子中关于三国的一切最初印记，只把本片当作一部无国界和背景的战争片来看，似乎也完全没有问题，而女性角色的加重无疑也是对西方观众战争观的照顾，要知道，有特洛伊战争的影响做底，为一个女人打一场仗的战争初衷是最简单易懂的世界性解释。

总体来讲，《赤壁（下）》是吴宇森的一份答卷，从美国淘金而归的他对于好莱坞的拍摄方式、制片体系和故事手段的最熟悉体现。

主旋律一点的说，其实《赤壁（下）》是颇具意义的，它并不十分完美和经典，但它以驾轻就熟的好莱坞手段包装了如此中国独有的历史故事，在中西文化差异的鸿沟和商业电影的娱乐性要求下，吴宇森一只手虚晃一招混过了华人观众的眼睛，一只手又将世界观众成功引渡至打着中国历史牌的电影艺术中，这是这位风格化导演的野心与聪明，那么明目张胆那么俗辣热闹，却又如此的根深蒂固和不由分说。

稍微失望一点的说，我个人反倒觉得《赤壁（下）》所带来的感动和新鲜感并不如上部，尽管它的世界观更有力，故事更主流且更容易被人所接受，但《赤壁（下）》在力争面面俱到和完成任务的成就感之外，再无上部那种奢侈的空间去挥洒自我情感。如果说《赤壁(下)》是吴宇森以自己的风格和好莱坞的手法成功铺展这段战争的话，那《赤壁(上)》则更像是他将自己的世界观和感情映射到三国时代里的过程，清晰简单，也直接激烈，并且那么浪漫情怀和振奋人心。

当然下部中，台词依然现代化的无厘头着，男人们也依然啼笑皆非的断背着，观众还是会捶胸顿足前仰后合，但吴宇森洗脑的野心结束了，电影到底要书归正传了，规格化所导致的可复制性也让其直指人心的力度锐减。

最后，我想无论《赤壁》最终在影史上能定位成何如，它绝对是近年来华语电影市场最大的话题之作，它以现象级的满盘金钱、热闹目光和议论纷纷，深层次的展示了文化差异背后的冲突与融合，它兼具着国际化，娱乐感和多方位的可探讨性，也许有点夸张，但就话题而言，它在近年来的电影市场上总有了点空前绝后的意味。
]]> http://622009364.qzone.qq.com/blog/1231822681#comment 136315393 Tue, 13 Jan 2009 04:58:01 GMT http://622009364.qzone.qq.com/blog/1231822681