<![CDATA[小剪刀]]> http://753923430.qzone.qq.com Sun, 29 Nov 2009 08:50:27 GMT Qzone zh-cn Copyright (C), 2005-2008, Tencent Tech. Co., Ltd. Sat, 28 Nov 2009 15:22:40 GMT <![CDATA[[转]我都笑哭勒~长得太像了~特别是毕福剑那个]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259421760

2、巩俐VS章子怡



3、六小龄童VS喻可欣


4、郭冬临VS芙蓉姐姐


5、苏醒（快男三甲） VS 宣萱



6、张国荣VS陈志朋



7、许志安VS赵文卓



8、白岩松VS汪峰



9、周迅vs李小璐


10、陈好VS阿朵



11、石原里美VS张含韵



12、AV男VS毕福剑



13、倪景阳VS吴倩莲VS林忆莲



14、兄弟两个``姚明VS李宇春

15、看了这张想笑~! 李咏VS小泉
]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259421760#comment 1545 Sat, 28 Nov 2009 15:22:40 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259421760 <![CDATA[[转]全裸人体现场书画表演（艺术欣赏组图）]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259049626























































]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259049626#comment 1033 Tue, 24 Nov 2009 08:00:26 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1259049626 <![CDATA[[转]使用EDIUS进行校色使用EDIUS进行校色]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258288735 使用EDIUS进行校色
使用EDIUS进行校色
作者： 峰生水起 来源： 雷特视频网 　
在后期制作工序中，校色可能是必不可少的一个环节——无论是弥补前期拍摄的失误而进行的校正白平衡，或者是为了某种画面氛围而进行的调色。EDIUS配备了多个常用的校色工具，使我们可以轻松地对画面的色彩进行多种控制。
使用时间线工具栏的面板工具打开特效面板，或者使用快捷键H。

在特效面板中找到视频滤镜——颜色校正，右侧就罗列出了五个内置的校色工具，分别是YUV曲线、单色、白平衡、色彩平衡以及颜色轮。

YUV曲线

现在很多人非常不习惯使用YUV，而更倾向于使用RGB来进行色彩调整。其实YUV才是电视采用的色彩编码方式。从原理上讲，YUV（亦称YCrCb）中Y代表亮度，UV代表色差，U和V是构成彩色的两个分量。如果只有 Y信号分量而没有U、V信号分量，那么这样表示的图像就是黑白灰度图像。视频工程师发现：人类视网膜上的视网膜杆细胞要多于视网膜锥细胞，由于杆细胞的作用是识别亮度，而锥细胞的作用是识别色度，所以，人眼对亮度的敏感程度要高于对色度的敏感程度。因为这个理由，在我们的视频存储中，当然没有必要存储全部颜色信号，同样人们对一个画面质量的判断依据大多来自亮度信号，即Y信号。YUV曲线工具显然更贴近电视本身。
单色

将素材色彩变为某个单色，可以为画面做一些特殊的染色效果。
白平衡

EDIUS中最为强大的校色工具，三个色轮分别对应画面的高光、中间调和暗调，且具备二次校色能力。
色彩平衡

EDIUS中使用相当频繁的色彩滤镜之一，可以调整画面的色度，亮度和对比度，同时青—红、品红—绿、黄—蓝的滑杆也可以调整整个影片的色彩倾向。
颜色轮

除了变换画面的色彩相位以外，还可以调节亮度和对比度。
校正偏色

外景现场影像是在各种不同颜色的光线下摄影的，人类的眼睛很快就能适应这种环境的光线，但是对于摄像机等器材的话，显然不及人眼的“智能化”。实际光线的色调，因场所和时间的不同差异非常大。如上图所示的猫的影像，由于拍摄时白平衡调整的失误，色温偏低，室内的白炽灯导致整个画面偏黄。
添加视频滤镜——颜色校正——白平衡滤镜，双击信息面板中的“白平衡”字样，打开滤镜设置。

默认状态下，调整白平衡的各参数是对素材的整体的校色。注意将“取色器”选项设置为“自动”。

此时，用鼠标点击EDIUS的录制窗口，鼠标即起到一个“取色器”的作用。点击画面中猫的皮毛及眼睛处的黑色。EDIUS会自动识别出点击部位是高光、中调还是暗调，并作相应调整。





这个画面还稍微有点特殊：由于画面上大片的白色，导致无法识别出高光在哪。此时需要我们自行调整一下滤镜中的“白平衡”选项（即画面的高光部分）。


再次添加一个YUV曲线滤镜，整体上调节一下画面的对比度。



二次校色
EDIUS默认状态下的校色是对画面整体的校正，而二次校色就是对画面某一部分的调整。
打开白平衡滤镜，勾选“二次控制”相关选项，白平衡滤镜即进入二次校色模式。

既然二次校色是对画面某一部分进行校色，那么定义哪些部分需要调整，哪些部分需要保留，就是二次校色的关键。
在白平衡滤镜的“二次控制”栏中，分别有三个选项：色度、饱和度以及亮度。我们可以利用这三个条件来选取出需要的画面部分。
例如下图的视频中，我们希望将天空单独分离出来。

添加白平衡滤镜，打开“二次控制”下的三个选项。
在“取色器”选项中选择“色彩范围”。我们再点击EDIUS的录制窗口时，就不是选择高、中、低的色调采样点了，而是选择色彩范围。在这个示例中，我们想要单独调整蓝天，点选画面中的天空。

可以注意到，随着我们的选取动作，“二次控制”下三个选项的范围条在同时发生变化：基本偏向于天空所代表的色彩区域。

三个选区条上，交叉斜线覆盖的区域是完全影响区，两侧的单向斜线表示过渡区。
勾选色度、饱和度及亮度选项，激活二次控制的手动控制，我们来进一步调整选区。同时打开右侧的两个小按钮：显示键和显示直方图。

此时EDIUS窗口中原本彩色的画面变成了黑白两色，其中白色代表选中区域，黑色代表没有选中区域，灰色是过渡区——这就是所谓的“键”（或者称为“遮罩”）。色度等选项的范围条上出现了直方图，让我们更好地观察画面中色彩的分布情况。
可以通过拖拽范围条上的几个小三角形图形来控制选取范围，以得到最“干净”的选区。

调整满意后，关闭“显示键”按钮，即可开始使用色轮来调节色彩。可以注意到，此时的色彩变化都被限定在我们选定的区域里——即“键”的白色和灰色区域，其它部分并不受影响。

使用这种方法，将画面的各个部分分离，分别按要求进行调整，并且综合整体校色和二次校色的方法，从而得到自己满意的、符合影片氛围的影调。









『播种什么， 收获什么！』
　


]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258288735#comment 134218249 Sun, 15 Nov 2009 12:38:55 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258288735 <![CDATA[[转]是石家庄人就顶，牛逼死了，不听后悔，，别光笑，有良心就转载~~！]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283932 ]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283932#comment 134234632 Sun, 15 Nov 2009 11:18:52 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283932 <![CDATA[[转]拍得像MV一样的婚礼]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283644







这是上海一对同生与82年的新人，

他们履行了彼此许下的承诺——“七年”——－相恋7年后的婚约。
]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283644#comment 134222345 Sun, 15 Nov 2009 11:14:04 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283644 <![CDATA[[转]MV拍摄技巧]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283238 本文不谈MV的高深技术，只从一般的、基本的审美角度出发（恩，如果觉得橙色忆象的审美有偏差的话可以不看），不针对具体的MV制作软件。
本文主要谈片源的灯光、摄影、武打、造型比较低等的片子做MV的要领。

一.片源处理（指PAL制的视频~~是NTSC制的不要来问橙色忆象~~）
1.VCD片源（泛指片子的原始大小是352*288象素、一集约500M的那种，包括HDVD）
用豪杰超级解霸截片段，片段前后需要预留几秒，防止片段不全。截的速度飞快，截完后直接可以使用。
2.DVD片源（泛指片子的原始大小是720*576象素、一集约1.2G的那种）
同VCD。如果觉得DVD片段太大，可以用非线编辑软件事先处理成352*288的MPEG片段（前提是你的MV最后出352*288的成品，想出720*576成品的，就乖乖用DVD做吧）。
3.RM片源（片子大小不论，格式为RM、RMVB）
用RMEditorGUI截片段（不能用豪杰，豪杰只能放RM不能截RM），片段前后需要预留几秒，防止片段不全。截的速度飞快，截下的RM用MainConcept mpegencoderv转成MPE格式，然后使用。
4.音频处理
一般MV制作软件都接受mp3格式，wma格式的音频可用FairStars Audio Converter转成mp3。但是，根据橙色忆象的经验，使用wma格式的音频最不容易死机、操作最快，就如AVI格式的视频远比MPEG格式的视频运行快，但是你不可能闲到为了追求操作速度去把所有的视频转成AVI，但是你可以把音频转成WAV——虽然WAV的音频文件大得吓人。

二.成品的压缩
最清楚的MV，自然还是初始做出来的MPEG格式，但是你不可能把MPEG格式发在网上的，发的话只是RM或者WMV。
1.352*288的WMV格式，默认平均码率700，5M/min
会9可以渲染这个格式，很简单的操作。用PRE之类的人恐怕也不会选择这个格式。
2.352*288的RM格式，一般平均码率450，4M/min
自定义100%质量的PAL-VCD渲染出352*288的MPEG1，大小约10M/min。用Easy RealMedia Producer压缩成RM，打开“参数设置”，最大码率选900，平均码率选450，画面大小调整为352*288。如果想降清晰度降文件大小，可以降低最大码率与平均码率（保持其2：1），或者降低画面大小，参数设置中很容易调整。
3.720*576的RM格式，一般平均码率900，8M/min
这是非常清楚的MV了，前提是你的片源全是720*576的DVD，就可以做出这样的。
自定义100%质量的PAL-DVD渲染出720*576的MPEG2，大小约40M/min。用Easy RealMedia Producer压缩成RM，打开“参数设置”，最大码率选1800，平均码率选900，画面大小调整为720*576（也有720*540一说）。
这时，如果你的Easy RealMedia Producer不能执行正常压缩，则需要安装MPEG2解码器（各电脑情况不同，可能不装MPEG2解码器也正常）后再压。有时，MPEG2解码器会与MV制作软件冲突，比如装了MPEG2解码器PRE6.5就不正常了，不晓得它会不会与会9;冲突，有冲突的话，压缩完RM后就把MPEG2解码器卸掉，恢复正常。
同样的，如果想降清晰度降文件大小，就降低最大码率与平均码率、画面大小。

三.MV的制作
1.音频
（1）如果MV中有多个音频，没有特殊需要的话，保持其音量一致。
（2）如果MV是纯音乐配画面的，疾配快，缓配慢。
（3）如果MV是有歌词的音乐，歌词内容配画面的同时，疾配快，缓配慢。建议歌词先铺在轨道上，因为只有歌词的预览是不会卡的，就算你128内存用PRE，都不会卡。调整，让歌词字幕符合歌词音频，这样铺视频的时候，将相关视频对准一句句歌词就很方便了。
2.视频与音频关联
（1）歌词内容配画面，不一定所有的都匹配（不是原唱歌很难做到这点），但要保证能配的都配上。
（2）两句歌词之间、歌词与前/见/尾奏之间、节奏变换点，等等地方，视频画面要变换。
（3）快节奏的歌，快节奏的地方，视频要时时变换符合节奏——即使，你变换的画面让人第一遍欣赏时看不清内容。
3.视频
（1）摄影上取镜范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频，比如说话、沉思、特写一类，在没有滤镜、遮罩点缀的情况下，最好不要超过3秒，除非是特殊需要。拉、推、跟镜头、变焦的摄影画面是MV片源的首选。
（2）人物的近景与特写在一个MV中不要出现过多（哪怕是不同的人），远、中、近、前、后景要分布合理，适当放一些风景、或者主角不在的空镜头。
（3）片源如果有黑边，最好统一修剪掉；不修剪的话，不得使用三维、翻页之类让黑边出现在画面中心地带的转场，不得在画中画边缘出现黑边。黑边的存在，还将影响一些滤镜的效果，比如说平均滤镜——狭窄的黑边同样被模糊，一模糊就放大更明显了。
（4）尽量不要出现类台标状的东西，实在没办法用光线、光晕、修剪滤镜之类的遮一下。
（5）不要天花乱缀式地使用花哨的转场，不要全程用夺目的闪光转场，转场只是点缀，不是MV主体。一般的淡化转场应该是使用频率最高的。其他，强音“爆炸”使用粉碎转场，回忆、闪回使用闪光转场，等等。
（6）对白、名字字幕问题按着需要办，想让人看清字幕的，就选带字幕的视频；不想让人看见的，做全程宽屏的MV，或者想办法遮掉有字幕的视频，用歌词、滤镜都能遮。
（7）不要把一个MV的内容“塞”得很满，有的视频，即使镜头很完美，如果MV不需要，删。
（8）不要留念人物很帅很帅的镜头，该转场的时候一定要转。
（9）没有特殊需要，视频速度的调整，不小于50%，不大于125%，否则将出现明显的人为加工痕迹。
（10）想表现一件事，要选画面上最合适、让人一目了然的镜头。
4.视频选景
（1）做集锦的，分配客观，不因自己喜好偏于哪个角色。
（2）做单人的，不要把镜头一直给在主角身上，尤其不要一直给说话近景，也要给一些主角的远景、与他人的合景、相关的空镜头。如果该主角只有近景，那，滤镜遮罩有什么用什么，人为加工出MV的层次，至少给出主角近景身后的全景。
（3）没有特殊需要，电视一角色多演员的，最好只给其中一个演员的近景；一演员多角色的，在一个MV中不要出现代表两个角色的演员近景。
（4）如果名字字幕统一要打，在PS中可以自己做类同该电视上名字字幕的格式的字体，打上去以假乱真。
（5）打斗场面，如果原片拍得很差，切换镜头要频繁，无转场的硬切也好，10桢的交叉淡化转场也好，另外适当加快视频速度，切出来的打会好看些。
（6）空镜头——天空太阳夕阳月亮云层山岳江水浪花旗帜……是合适的就拿来用。

附录1：电影电视术语——后期制作（黑色为原文，绿色为我的批注）
电影电视的片子不外乎是N个镜头合成出来的，MV的理念与其虽有不同，MV从某种意义上说是电视某一类剧情的集锦，但是制作手段上是可以参考的，某不才，强加在MV上，在此试析一二。

[分镜头剧本]
又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间，段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。
做MV没有拍电视这么复杂，MV的文案大致可以等同于以上，不管你的文案是否写出来，总要有个大致的概念放在心里。写出来的文案，不外乎是太复杂太长了，记不住所以才写。

[合成镜头]
一般指采用“合成摄影”方法拍摄的镜头画面。有时也指电影镜头的声画合成。在影片拍摄过程中，画面与声音是分别记录在两条载体上的，直到印制影片复制时，才将画面与声带合印在一条胶片上。因此，声画俱备的镜头，也称“合成镜头”。约等于MV的视频与音频结合。

[音画同步]
影片音画关系的一种。指音乐与画面的情绪一致，节奏相同。有时还会形成画面，音乐与音响效果三同步。约等于MV的视频内容与音乐节奏同步。

[闪回]
影片中表现人物内心活动的一种手法。即突然以短暂的画面插入某一场景，用来表现人物此时此刻的心理状态和感情起伏。与一般回忆及倒叙不同，闪回不需要中断原来场景中的动作和节奏，而撷取最富于特征、最具有鲜明形象性的动作或细节，用极其简洁明快的手法加以强调和表现，给观众以清晰而深刻的印象。“闪回”的内容一般为过去和已经发生的事情，如表现人物对未来或即将发生的事情的想像和预感则称为“前闪”，两者统称为“闪念”。

[出画入画]
电影艺术处理镜头结构的一种手法。镜头画面中的中心人物或运动物体离开画面，称为出画：人物或运动物体进入画面，称为入画。当一个动作贯串在两个以上的镜头中时，为了使动作流程继续下去而不使观众感到混乱，相连镜头间的人物或运动物体的出画和入画方向应当基本上一致，否则必须插入中性镜头作为过渡。

[淡入淡出]
也称“渐显渐隐”。电影中表现时间、空间转换的技巧之一。后一个画面逐渐显现，最后完全清晰，这个镜头的开端称“淡入”，表示一个段落的开始。前一个画面渐渐隐去直至完全消失，称“淡出”，表示一个段落的结束。淡入、淡出节奏舒缓，具有抒情意味并能给观众以视觉上的间歇，产生一种完整的段落感。
橙色忆象觉得，这个指MV上的淡化成黑色，或者是模糊类的淡化。

[化入化出]
也称“溶出溶入”、“溶变”．或简称“化”、“溶”。电影中表示时间和空间转换的技巧之一。指前一个电影画面渐渐消失（化出）的同时后一个画面渐渐显现（化入）。两者隐显的时间相等，并且在银幕上呈现一个短时间的重叠，即经过“溶”的状态实现交替，也常用以表现现实与梦幻、回忆、联想场面的衔接。“化”的方法，比较含蓄、委婉，并往往有某种寓意。根据内容、节奏的需要，“化”的时间可长可短，一般在1-3秒之间。貌似这个才是MV上常说的交叉淡化。

[切出切入
指上下镜头直接衔接。前一个镜头叫“切出”，后一个镜头叫”切入”。这种不需外加任何技巧的镜头组接方法，能增强动作的连贯性，不打断时间的流程，具有干净、紧凑、简洁、明快的特点。往往用于环境描写、人物对话和行动的衔接。在故事影片的拍摄中，同一场面内的镜头，一般多采用这种衔接方式。随着镜头的切出切入，观众在视点的不断变换中，逐渐了解表现对象，并不感到画面的组接痕迹。
电视原片一般都是这种在MV上称之为不加转场“硬切”的方式，在MV上，也不可能在每个镜头之间都使用转场，可以保留原片的部分“硬切”，那些都是很连贯的镜头。

[动作衔接]
使影片主体动作具有连贯性的剪接方法。包括人物形体动作、镜头动作和景物动作三个方面。人物形体动作以动作变换瞬问的转折处为剪接点，运用分解法或增减法，使上一个镜头与下一个镜头的转换连接具有连续性而无跳跃感，镜头动作指推、拉、摇、移、跟、升、降等运动性镜头的剪接，一般以动接动，以静接静的方法，使上下镜头动作有机结合，连贯流畅；景物动作指自然界景物在镜头中的动作，诸如行驶中的轮船。火车，日出月落，风云变幻等等，一般都根据影片内容、情节和人物情绪选择最佳的剪接点，以取得情景交融的艺术效果。
这条做一般MV时不需要怎么注意，电视都给你切好的，如果是“移花接木”型的剧情MV，就得认真选择毫不相干的视频做衔接了。

[较色]
较色是数字合成最基本也是最重要的功能之一。合成前常常需要对前景和背景画面进行较色，以便保持其色调的统一。很多时候即使没有特技镜头，也不需要进行合成，但为了使画面色彩更加漂亮，导演也会要求对拍摄下来的镜头进行较色。
N部片子做一个MV，一般要较色，一部片子的，片源色调都给矫正好的。

[几何变换]
几何变换修改的不是像素的颜色值，而是移动像素在画面上的位置。最基本的几何变换是在平面上对画面进行平移、旋转、放缩，另一种基本的几何变换是镜像，在模仿镜面反射时经常使用镜像。复杂一些的几何变换是在三维空间对画面几何位置进行变换，最为复杂的几何变换就是在数字经常用到的变形扭曲以及在此基础上的渐变。MV上常见。

[滤镜]
滤镜利用画面一定范围内相邻的像素进行计算出新的像素值。滤镜的种类繁多，其用途十分广泛，能够实现的功能也千奇百怪。MV上更常见。

[图像合成]
我们这里所说的合成特指把两个画面合并为一个画面的过程。有很多种常见的合成方式，它们基本上都是对两个画面(有时还需要一个单独的Alpha通道)进行些简单的算术运算。
MV上常见的遮罩，往往是脱离原片的背景，自行合成一个新背景。

附录2：电影电视术语——镜头类型

[跟镜头]
又称“跟拍”。摄像机跟随运动着的被摄对象拍摄的画面。跟镜头可连续而详尽地表现角色在行动中的动作和表情，既能突出运动中的主体又能交代动体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系，使动体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

[推镜头]
将摄像机放在移动车上，对着被摄对象向前推近的拍摄方法以及所摄取的画面。摄像机向前推进时，被摄主体在画幅中逐渐变大，将观众的注意力引导到所要表现的部位。其作用是突出主体、描写细节，使所强调的人或物从整个环境中突现出来，以加强其表现力。推镜头可以连续展现人物动作时的变化过程，逐渐从形体动作推向脸部表情或动作细节，有助于揭示人物的内心活动。

[拉镜头]
将摄像机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄像机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。
以上三条，如果片子上有，大加利用，MV会很完美。电影的拍摄上用的比较多，电视剧情冗长，用得少，尤其是古老的片子，基本不用，近几年的片子使用还好，所以说拍得好的片子MV容易做。有时，可以人为地对片源做一些推、拉镜头，前提是保证画面的清晰度。

[全景]
摄取人物全身或场景全貌的电影画面。全景具有较为广阔的空间，可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。全景和特写相比，视距差别悬殊。如果两者直接组接，会造成视觉上和情绪上大幅度的跳跃，常能收到特有的艺术效果。

[前景]
镜头中位于主体前面或靠近前沿的人或物。在镜头画面中，用以陪衬主体，或组成戏剧环境的一部分。具有烘托主体和装饰环境等作用，并有助于增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。在某些移动摄影中，借助前景的变化与更迭，可增强镜头的运动感与节奏感。前景应与画面内容有机结合，片面追求前景的装饰美，会破坏画面的统一，甚至削弱或混淆所表现的主体。根据场面调度的需要，随着摄像机在场景中的运动及机位的变化，前景也可能相应地转换为后景。不仅能使观众看清人物表情，而且有利于显示人物的形体动作。由于取景范围较宽，可以在同一画面中拍摄几个人物及其活动，因此有利于交代人与人之间的关系。中景在影片中占较大比例，大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用，不但可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，因此常用以叙述剧情。

[后景]
镜头中位于主体后面或靠近后边的人或物。后景在镜头画面中，与前景相对应，有时作为表现的主体或陪体，但大多是戏剧环境的组成部分。后景可以丰富画面形象，产生多层景物的造型效果，增加镜头的空间深度，从而构成场景的典型环境和生活氛围。摄像机取俯角拍摄时，画面中后景的表现最为明显。在某些场面处理中，后景即构成背景。根据场面调度的需要，随着摄像机在场景中的运动及机位的变化，后景也可能相应地转换为前景。

[远景]
摄取远距离人物和景物的电影画面。这种画面可使观众在银幕上看到广阔深远的景象，以展示人物活动的空间背景或环境气氛。远景可用以表现规模浩大的人群活动，渲染气势磅礴的宏伟场面。同时，远景也常被用来抒发情感、创造意境，即通过对自然景物的描写，烘托或突出人物的内心波澜。

[中景]
摄取人物膝盖以上部分的电影画面。视距比近景稍远，能为演员提供较大的活动空间，不仅能使观众看清人物表情，而且有利于显示人物的形体动作。由于取景范围较宽，可以在同一画面中拍摄几个人物及其活动，因此有利于交代人与人之间的关系。中景在影片中占较大比例，大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用，不但可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，因此常用以叙述剧情。

[近景]
摄取人物胸部以上的电影画面。视距比特写稍远。近景中，人物上半身活动占据画面显著地位，成为主要表现对象，能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作。近景和特写的作用有相似之处。即视觉效果比较鲜明，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。在表现人物的感情交流，揭示特定的人物关系方面，近景有其独到的艺术功能。近景有时也用于摄取景物的某一局部

[特写
拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。特写镜头与其他景别镜头结合运用能通过镜头长短、远近、强弱的变化，造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。

[大特写]
又称“细部特写”。把拍摄对象的某个细部拍得占满整个画面的镜头。取景范围比特写更小因此所表现的对象也被放得更大。这种明显的强调作用和突出作用，使大特写和特写一样，成为电影艺术独特的表现手段，具有极其鲜明、强烈的视觉效果。在一部影片中这类镜头如果太长、太多，也会减弱其独特的感染作用。

[空镜头
又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物(主要指与剧情有关的人物)的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情，情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。空镜头有写景与写物之分，前者通称风景镜头，往往用全景或远景表现，后者又称“细节描写”一般采用近景或特写。空镜头的运用，已不只是单纯描写景物而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，加强影片艺术表现力的重要手段。 ]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283238#comment 142606856 Sun, 15 Nov 2009 11:07:18 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283238 <![CDATA[[转]转　越轴——摄像和编辑的大忌]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283104 越轴——摄像和编辑的大忌

电视技检常常可能用到的一句评语是：“这个画面越轴了。改掉。”那么，什么是越轴呢？要认识越轴，首先要了解摄像中的轴线规律。
　　把现实生活中一个物体的运动表现在屏幕上，其运动方向决定于摄像机的位置。对同一运动物体，由不同的侧面去拍摄，在屏幕上会得到不同的运动方向。如果把在运动主体两侧拍摄的画面组接在一起，主体的运动就会忽而向左，忽而向右，造成方向上的混乱。实践中人们认识到，被摄对象的运动方向、视线方向或被摄对象之间的关系都会形成一条假定的、无形的线。在镜头转换中，这条线就是制约着视角变换范围的界限，被称之为“轴线”。“轴线规律”即拍摄角度在轴 范围内的不同视角的镜头连接起来后，都可以保证画线一侧面上运动方向一致和人物之间位置关系始终清楚、明确。违反轴的范围界线规律，即在镜头转换改变视角时超越了轴线一侧限，被称为跳轴，也叫越轴或离轴。跳轴会造成画面上运动方向、视线方向或人物之间位置关系的混乱。
　　镜头组接或者拍摄时如何避免越轴呢？
　　
一、对于同一主体的镜头转换，在剪接点上，主体或视点（机位）的运动或变化，其角度一般要在相同方向范围内变化，若有相异或相反方向的变化，应呈现在画面中，使前后画面以相同方向顺畅组接，从而保证主体运动方向或视线方向的统一。对于不同主体的镜头转换，根据主体间的不同关系，前后画面有时采用相异方向，有时采用相反方向或相同方向。
二、若表现主体间的呼应关系，不同的主体在画面中通常采用相异方向，有时也用相反方向，而不用相同方向。这样，组接主体之间的呼应关系才能更明确、和谐。
三、若表现实际方向相对、具有明显冲突的不同主体时，多采用相异方向，有时也用相反方向，而不能用相同方向。若误用了相同方向，将会造成矛盾双方空间位置的混乱。
四、若表现在实际中方向相同的不同主体，一般采用相异方向，有时也用相同方向，而不能采用相反方向。
　　一般而言，只要在拍摄时注意以上规律，就能有效避免越轴。
另外，前文也说了，越轴是影视拍摄编辑中的大忌，那么，有没有例外情况呢？有的。在现实中，一旦拍摄中不小心产生了越轴镜头，后期编辑中都要想办法去弥补，甚至在有的影视中，编辑故意使用越轴镜头，来产生一些特殊的效果。这种有意越轴（跳轴），术语上也叫它合理越轴（跳轴）。
　　常见的手法有以下几种：
一、利用主体的运动越轴。在两个相反方向运动的镜头之间，插入一个主体运动路线改变的镜头。如：在表现两人对话而跳轴的两个镜头中间，插入其中一入向对方走去或走到对方另一侧的一个画面，即可使镜头顺畅转换。
二、 用主观镜头越轴。主观镜头，即代表画面中人物视线的镜头。把主观镜头插入两个主体位置关系颠倒了的镜头中间，以画面中人物的视线引导观众去观察、感受事物，从而缓解跳轴的感觉。还可以在主体向相反方向运动的两个镜头中间，插入一个人物视线变化的镜头。如：以车厢内一个人物转头、视线由向右变为向左的镜头作间隔，使表现车厢外景物由左向右划过的镜头，顺畅利过渡到景物由右向左运动的镜头。
三、利用运动镜头越轴。在两人会话位置关系颠倒或主体向相反方向运动的两个镜头中间，插入一个摄像机在越过轴线过程中拍摄的运动镜头，从而建立起新的轴线，使两个镜头过渡顺畅。
四、利用中性镜头越轴。中性镜头，即“骑”在轴线上拍摄的镜头，画面中运动的主体迎面而来或背向而去。把中性镜头插入主体向相反方向运动的两个镜头之间，可减弱相反运动的冲突感。
五、利用特写镜头越轴。突出局部或人物情绪反应的特写，可以暂时集中人的注意力，减弱或消除运动时的冲突感。
六、插入远景镜头。在大全景或远景中，动体动感减弱，形象不明显。因此在两个速度不很快的、相反方向运动的镜头之间，插入一个大全景或远景镜头，可冲淡人的视觉注意力，从而减弱相反方向运动的冲突感。
七、利用多轴线越轴。当被摄主体有两个以上轴线时，镜头可以越过一轴线而从另一轴线获得新的角度。
以上就是合理越轴的几种方法。特别要加以说明的是，除非经验丰富的编辑者，否则不要轻易尝试合理越轴的画面组接。如果是摄编入门级的菜鸟，一定要记得，越轴是大忌，千万小心别去跨越那道轴线的雷池！
]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283104#comment 520 Sun, 15 Nov 2009 11:05:04 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258283104 <![CDATA[[转]央视禁播的超色情内部晚会（逗死我了）]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258282619

等15秒的广告后，大家没事好好看看，逗死我了，都是CCTV的工作人员还有主持人什么的，这群平时不苟言笑的公众人物,也挺好玩的。哈哈哈,很好很强大！ 很黄很暴力！另一面的他们，真挺能闹停的，哈哈。 ]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258282619#comment 134221832 Sun, 15 Nov 2009 10:56:59 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1258282619 <![CDATA[全球最雷人的另类广告]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1257121872

最具创意情人节促销广告
　　2月9日，美国俄亥俄州谢尔比一家花店外，一名男模特人造模型的脑袋扎进雪堆里，只露两条腿，旁边还有一个黑板上用粉笔字写着“他忘记了（情人节），但她没有”（见上图），用幽默的表达方式，表达的意思是，一个忘记过情人节给女友或者爱人买花的男人被扔出去的可怜下场，充满创意。一名女子透过车窗被这一创意广告逗笑了。

　　



　　
奥巴马竞选广告打到游戏里
　　美国总统奥巴马竞选时发现了一个新的广告载体：游戏。这些广告通过艺电经营的在线游戏对战服务投放，主要集中在赛车、橄榄球和篮球等体育类游戏中。当玩家用微软公司出品的XBOX游戏机联上互联网玩在线对战时，艺电就将这些广告插入游戏中。奥巴马是第一位在游戏中打广告的总统候选人。

　　



　　
香港街头“情人节”促销上演美人出浴
　　二月五日，为迎接情人节，香港一家商场在铜锣湾闹市街头上演美人出浴，推介情人节沐浴套装，化身“爱神”丘比特的模特也来凑热闹，一起预祝情人节甜甜蜜蜜沐浴爱河。

　　



　　
德国电视广告恶搞萨科齐、奥巴马
　　德国一家电视台推出了一则广告，广告中美国新任总统奥巴马、国务卿希拉里身着舞蹈服装跳起了恰恰，法国总统萨科齐也成了冰舞选手。

　　



　　
日本游戏商以通缉犯照片为信息制作游戏
　　日本一家游戏公司计划推出一种在线游戏，以全国通缉犯的照片作为游戏信息的一部分，利用游戏用户的广泛性帮助警方抓捕逃犯。

　　



　　“有钱做股票不如拿来做广告”本是一句普通的广告语，可是该广告语旁边不仅用红色墨水弄成流血状，还在“流血”的板块上面吊着一个塑料模特。该广告刚一挂出，就在市民中引发争议。

　　



　　
人造肥皂泡沫云打造空中另类广告
　　美国一家公司利用奇特外形的泡沫云，实现新颖另类的空中广告宣传。其中可随意制造出亚特兰大勇士的印第安战斧和米奇老鼠头像等宣传图形。

　　



　　
华纳雇吓人黑猫打另类广告
　　在英国伦敦将开始出现一批穿着印有《起源计划》LOGO马甲的黑猫，走街串巷为这款即将在英国发售的游戏做广告推广。这批黑猫全部接受过专门的统一训练，由华纳兄弟互动娱乐公司雇佣，它们将穿着印有“F.E.A.R. 2”字样的特制猫服穿梭于伦敦的闹市和街头，引来好奇的游客或是善待动物组织者的抗议。黑猫是英国迷信者心目中最不吉利的象征，在英国策划这样的广告，效果显然令人担忧。

　　



　　
房产公司另类广告：房价只是在做俯卧撑
　　“俯卧撑”出现在南京中央路一处巨幅房产海报上———“房价不会跳水，只是在做俯卧撑。”这幅海报刚挂出来就引起市民的纷纷议论。

　　



　　
比利时电视台用半裸希特勒做广告
　　比利时一家电视台播出的一则旅游节目宣传片掀起了轩然大波，因为片子的男主角竟是臭名昭著的“阿道夫·希特勒”，而且他还是半裸出镜。据英国《每日电讯报》报道，这则宣传片由比利时国家广播公司VRT制作并播出。在画面中，主持人托马斯扮作希特勒站在一面纳粹旗前，上身赤裸，下身穿长裤，做出行纳粹礼的样子。画面最上方，一条大字的宣传语写着：“发现真正的欧洲。决非陈词滥调。”接着，片子打出字幕：“来试下吧，当你在google上输入‘德国’时，这将是你得到的第一印象。”

　　



　　
美公司用气球送廉价太空广告上天
　　据英国《每日邮报》报道，美国一家公司推出一项新业务，向不愿将产品广告仅仅局限于地球的公司提供在太空展示其产品的机会。这项服务来自于JP 航太公司（JP Aerospace），自称是一个志愿者组织，致力于向公众提供接触太空的机会。该公司利用特制气球将广告牌发射到太空。气球能到达距地面20英里（约 32公里）的高空。JP航太公司已接到了客户的大量问询，对方欲将玩具人物、植物种子、乒乓球甚至咖啡豆送上太空。

　　



　　
剃光头游街 一商家推出“另类广告”惹争议
　　5名剃着光头、头上贴着广告标语、身上套着广告彩带的男子，在两名女士的带领下，专门游走在滨城街头的繁华路段，以此吸引来往行人的目光。这支“光头广告队”是一家公司推出的促销方式，其行为引起不少群众的争议。

　　



　　
美国商家用五架喷气飞机在万米高空作广告
　　“家庭储蓄”是美国专门销售家庭日常生活用品的连锁店，为了进一步扩大连锁店的知名度，该店别出心裁地用5架喷气式飞机在纽约市10000米以上的高空作了一个大广告，广告的每个字母有80多米高。这个广告运用电脑控制5架飞机的不同喷气时间，在天空“写”下了连锁店的名称和网址。

　　



　　
英国怨妇耗资2500英镑：巨幅广告“控诉”花心老公
　　英国一名37岁的主妇于数个月前发现丈夫红杏出墙，而那个横刀夺爱的“第三者”竟是自己最亲密的女友。为了“控诉”这对不仁不义的“狗男女”，该主妇花费2500英镑在伯明翰市中心竖立一块宽3米、长6米的巨幅广告牌，将丈夫和情妇的丑事一一道来，引来无数路人驻足观看。

　　



　　
拉脱维亚网络商用上帝做广告遭批评
　　拉脱维亚一个网络服务提供商最近在广告中使用上帝形象，当地天主教堂批评这是对上帝的侮辱。该网络服务提供商在广告语中说：“网络，如同上帝，与之沟通的方法有很多。”广告出现的上帝形象是著名的巴西救世主耶稣像，但其头上光环被网络标志@所代替。拉脱维亚神父认为这则广告是对上帝的不敬，因为它将人与神相提并论。
]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1257121872#comment 134218241 Mon, 02 Nov 2009 00:31:12 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1257121872 <![CDATA[[转]给你喜欢却不能在一起的人说一句话(太伤了,千万别转,那会说明你曾经......)]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1256914371 鱼说：你好美，我想我喜欢上了你。
水说：傻瓜，那仅仅是好感而已。
鱼说：真的，我不骗你。
水说：我不相信一见钟情。
日子一天天过去，鱼对水的感情也日趋笃厚。
鱼说：我喜欢和你在一起。
水说：那是因为你早已适应了我。
鱼说：我喜欢你的味道。
水说：那是因为你已习惯了我的存在。
几天后，水要继续远行。
鱼说：我已离不开你。
水说：过几天你就会忘了我的。
鱼说：不，我不会爱上除你以外的人。
水说：那是因为你还没有遇到除我以外的人。
鱼说：你是我的全部。
水说：你却不是我的唯一。
鱼说：你到底在追寻什么？
水说：只有海温暖的胸怀才是我的唯一。
鱼说：你难道不能为我而停留吗？
水说：不，一旦驻足，我就成了死水，就永远无法看到海的样子了。
鱼说：那我们能否并架齐驱？
水说：你永远无法追上我的脚步。
鱼说：你能否为我稍作等待？
水说：我只喜欢奔腾不息。
鱼说：无论如何，我都要陪你游向大海。
水说：别傻了，你只是一条淡水鱼。
鱼说：我不想让你一个人面对风浪。
水说：我不会因此而感激你。
鱼说：我不想博得你的感激，我只想和你在一起。
水说：你知道我不可能爱上你。
鱼说：但你不能剥夺我爱你的权利。
水说：你这样只会害了自己。
水和鱼经过了一条大河，鱼只剩下半条命。
鱼说：我不知道还能陪你多远。
水说：回去吧，这样的日子不适合你。
鱼说：不，就算到了最后一秒，我都不会放弃。
水说：你傻得迷失了自己。
鱼说：那你能否试着接受一个傻瓜的爱呢？
水说：你明知道我的心早已被海占据。
鱼说：为什么？你总不能试着爱上我？
水说：我只相信，海才是我的唯一。
鱼和水经过了一条大江，鱼的生命只剩下四分之一。
鱼说：如果有一天我不在了，你会怎样？
水说：我会伤心，也会惋惜。
鱼说：那如果海不在了呢？
水说：我会心碎，也会随他死去。
鱼说：难道我们的朝夕相处还比不过一个幻影么？
水说：没有感情的相处只是多余的记忆。
鱼说：那海呢，你确信他会爱上你？
水说：他是我一生的梦，我不会放弃。
鱼无语，默默地陪水走完了剩下的距离。
终于，他们到了海边。水看到了她的海，但她却不是海的唯一。
是啊，海有博大的胸怀，博大到可以容纳百川在他怀里嬉戏，却无暇顾及水的存在。
水不愿做海身边众多佳丽之一，她决定离去。
这时，她想起了鱼，而鱼早已奄奄一息。
鱼说：我看到海了，他是那么英俊帅气，只有他才配得上你。
水说：但我却觉得他扑朔迷离。
鱼说：别担心，总有一天，海会发现你并爱上你。
水说：也许我真的错了。
鱼说：不会的，你那么爱海。
水说：曾经，也有一个人那么爱我，可我却忽略了。你说，你说呀，
说你爱我，说你要和我生生世世在一起。
鱼说：我不想给你一个兑现不了的承诺。
水说：你为什么不能自私一点？
鱼说：别这样，爱你是我的权利，爱我却不是你的义务。
水说：为什么我总是那么自私，那么固执？为什么我没有早点爱上你？
鱼说：别这样说，那样，我会走的很不安。
水说：为什么你总那么好，好到让我感到无地自容。
鱼说：忘了我吧，再去找一个值得你爱的人。
水说：你难道不是最值得我爱的人吗？
鱼说：别傻了，以后的日子，我不能陪你。
水说：我已错过太多的日子，我不能再错过你。
鱼说：别这样。
水说：我真的爱上你了。
鱼说：我都流泪了，你看见我幸福的泪了么？哦，我忘了，因为我在水里。
水说：不！ 我感受到了，因为现在，你在我心里。
鱼幸福地闭上了眼睛，在水的怀里。
听见自己心碎的声音……
有人牵挂的漂泊不叫流浪
有人陪伴的哭泣不叫悲伤
有人分担的忧愁不叫痛苦
有人分享的快乐叫幸福.


也许每个人都会有自己喜欢的人
也有人可以和自己喜欢的人在一起
也有人因为种种的原因不能在一起
看完了这个故事
请为你喜欢却不能在一起的人
写下一句你最想对她/他说的话我想对我爱的人说一句话：我有水的自私，你却没有鱼对水的爱情，注定还是各奔天涯。爱情不是你的唯一，就注定我不会是你的全部，那么真的只有再见。希望再见面时我可以笑着对你说声：嗨，好久不见。像所有最普通的朋友！ ]]> http://753923430.qzone.qq.com/blog/1256914371#comment 134219272 Fri, 30 Oct 2009 14:52:51 GMT http://753923430.qzone.qq.com/blog/1256914371